Kies u eie distopie: Log Horizon of Sword Art Online

U trek dus u konsole op of meld aan op u rekenaar en u is daar in 'n ander wêreld. Miskien is jy alleen daar, van plan om deur die vyande te baklei of die raaisels op jou eie op te los. Miskien is jy daar saam met vriende - fisies langs jou op die bank of feitlik langs jou via die towerkuns van die internet - en werk jy almal saam om risiko's te neem en uitdagings te oorkom. Wat ook al die formaat is, ongeag u spelmodus, u is onderdompel. Die volgende vyf minute of vyf uur (of vyf dae, geen oordeel nie!), Is u gedagtes en optrede gerig op 'n virtuele wêreld wat deur mensehande gebou word.

Maar sê nou jy kan nie die wêreld verlaat nie? Wat as dit vir u so werklik of amper net so werklik was soos die een waarin u nou sit en dit lees?

En dit is die uitgangspunt van twee onlangse, deurlopende media-reeks: Swaard kuns aanlyn en Teken Horison aan . Albei is gebaseer op die uitgangspunt dat duisende spelers skielik vasgevang is in 'n aanlyn-gemeenskapswedstryd, oftewel MMORPG (Massively Multiplayer Online Role-Playing Game), sonder enige pad huis toe. Geen robynrooi pantoffels nie, geen opgewekte klein hondegeselskap nie - geen pad oor die reënboog nie. Net vas.

Sword Art Online (links) versus Log Horizon (regs).

Sade van debat

Eerstens 'n bietjie oor hierdie twee reekse vir diegene wat hulle nie ken nie. Swaard kuns aanlyn (Kortweg SAO) en Log Horizon het elkeen op verskeie maniere gemanifesteer: ligte romans, manga, anime en videospeletjies, om nie te praat van speelgoed en ander bykomstighede nie. SAO het 'n groot plons gemaak, en ek onthou dat ek dit oral op die internet, tydskrifte en byeenkomste gesien het nadat die anime in 2012 in die VSA begin het. In 2013 het die Teken Horison aan 'n anime kom op die toneel, en toe ek dit sien, onthou ek dat ek gedink het, Um, waarom het ons nog 'n reeks nodig oor spelers wat in 'n MMORPG vasloop?

Ek is nie die enigste een wat dit gedink het nie, en dus het die debatte begin: wat is beter, SAO of Log Horizon? Dit is duidelik dat een van hulle moet definitief bo uitkom, of hoe? Eintlik nee. Terwyl aanhangers natuurlik hul gunsteling sal ondersteun, is die kommentators wat ek gevolg het (soos Chris Sanders en Bob Samurai ) wys grotendeels daarop dat dit 'n baie debat is. Alhoewel die basiese uitgangspunt dieselfde is, is dit baie verskillende reekse met baie verskillende sienings oor die vasgevangheid in 'n videospeletjie.

Gepraat daarvan, SAO en Log Horizon is skaars die eerste wat temas verken wat lewe, bewussyn en 'n elektroniese ruimte vervaag. Vir 'n soortgelyke reeks wat uit Japan voortspruit, hoef 'n mens net terug te kyk na die .hack franchise vanaf die vroeë 2000's. Dit is egter nie alles nie. As ons spesifiek oor speletjies praat, wat van Lewis Carroll se roman uit 1871 Deur die lykglas , waarin die protagonis in 'n abstrakte skaakspel dwaal? Bring dit na films soos Tron , Die Matriks , en Bly lewendig of romans soos Neal Stephenson se boek uit 1992 Sneeuongeluk , William Gibson s’n Neuromancer, of Ready Player One deur Ernest Cline, wat almal samesmeltingslewe en kuberruimte behels.

Ek het geweet dat ek onmoontlik aan alles kon dink, en daarom het ek my vriende op Facebook gevra vir meer voorbeelde van vasgevang in 'n videospeletjie of virtuele ruimte. In wat in 'n voorspelbare lang gespreksdraad verander het, het hulle 'n groot verskeidenheid media uitgegooi wat die onderwerp raak. Kyk gerus: Philip K. Dick's Ons kan dit onthou vir u groothandel (wat die film geword het Totale herroeping ); die 1983-fliek Videodrome ; Geen spel Geen lewe deur Yuu Kamiya; Gantz deur Hiroya Oku; Mamoru Hosoda 's Someroorloë ; Wreck-It Ralph van Disney; die Neem my aan musiekvideo deur a-ha ; 2014-fliek Transendensie ; meerdere episodes van Star Trek: The Next Generation waarin een of ander bemanningslid op die holodek vasgevang is; 1998-reeks Reekseksperimente lê geregisseer deur Ryūtarō Nakamura; en baie, baie meer.

Log Horizon en Sword Art Online is eenvoudig twee (in hierdie geval mededingende) bydraes tot 'n voortdurende verkenning van die toenemend vaag lewensgrense, wat wankel tussen die fisiese en virtuele wêreld, tussen liggaam en bewussyn.

Die spelers en hul stadiums

Voordat ons in 'n ontleding spring, sal ons die verhoog bepaal, sal ons?

Swaard kuns aanlyn het in 2002 begin as skrywer Reki Kawahara (nie ingedien nie) se inskrywing vir die Dengeki Game Novel Prize. In plaas daarvan het Kawahara die roman self gepubliseer op die web en verder aan die reeks gewerk. In 2009 word SAO uiteindelik gepubliseer as 'n ligte romanreeks geïllustreer deur abec. Die eerste reeks, ondertiteld Aincrad , volg die MMORPG-gamer Kirito in 'n nuwe virtuele realiteitspeletjie genaamd Sword Art Online wat in 'n massiewe, meerlaagse kerker genaamd Aincrad afspeel. Kirito en duisende ander spelers meld op die bekendstellingsdag by die spel aan met behulp van die NerveGear, 'n helm wat oor die kop van die gebruikers pas, wat die brein se seine na die liggaam onderbreek en dit vertaal in virtuele aksies in plaas van fisiese.

Ongelukkig ontdek Kirito en die ander spelers dat hulle nie kan afmeld nie. Kort daarna word hulle almal onmiddellik na 'n sentrale plek vervoer waar 'n groot, Doodagtige spook hom identifiseer as die skynbaar psigotiese skepper van die spel, Akihiko Kayaba. Kayaba stel die spelers dan verskriklik terug in hul werklike geslagte en funksies en sê: As u trefpunte tot nul afneem, sal u avatar permanent uitgevee word ... en die NerveGear sal u brein vernietig. [1] Daar is egter een baie klein speldjie hoop: om Aincrad te ontsnap, moet iemand die finale baas op die honderdste verdieping van die put verslaan. So begin Kirito se avontuur. Onderweg ontmoet hy en raak hy verlief op die lieflike, talentvolle, hewige beginnerspeler Asuna, en saam beweeg hulle na die hoogtes van die put.

Na Aincrad , Kirito se verhaal gaan voort in 'n aantal ander boë en spin-offs wat dieper in Aincrad delf en ander virtuele wêreld verken. Van hierdie, Feëtjie Dans, Progressief en Girls 'Ops (ligte romans en manga) is in die VSA gepubliseer deur Yen Press. Seisoene 1 en 2 van die Sword Art Online-anime, wat verskeie dele van die ligte roman dek, is op baie platforms beskikbaar. Laastens vind u SAO-speletjies vir verskillende Playstation-platforms. Nogal die ryk, nè?

Log Horizon, net soos SAO, het ook as 'n aanlyn reeks begin. Die skrywer Mamare Touno het in 2010 met die projek begin, en die ligte roman, waaronder illustrasies deur Kazuhiro Hara, is in 2011 die eerste keer in Japan gepubliseer. Die eerste bundel van die manga het kort daarna gevolg, asook 'n animasie-aanpassing en spel. Nie heeltemal so uitgebreid soos nie STER , maar die reeks se sukses is niks om op te nies nie.

Log Horizon volg Shiroe, 'n jarelange speler van die MMORPG Elder Tales, en sy gemeenskap in die spel. Wanneer Elder Tales 'n opdatering vrystel, meld Shiroe die speletjie op sy rekenaar aan om homself fisies daar te bevind - ten minste, sover hy kan sien. Shiroe en die ander spelers wat in die spel vasgevang geraak het, het al hul karakterstatistieke en items behou, sowel as hul voorkoms (katmense is byvoorbeeld steeds katmense). In skerp kontras met STER , as spelers in die Elder Tales-wêreld doodgemaak word, reïnkarneer hulle eenvoudig in die naaste tempel. Die fokus van die verhaal is dus nie op lewens- of doodsrisiko nie, maar op die daaglikse lewe in 'n heeltemal nuwe wêreld wat net soos 'n videospeletjie optree.

Shiroe is 'n alleenloper; eerder as om by 'n gilde te wees, hou hy van partytjie hou met 'n vrygroep groep vriende genaamd die Debauchery Tea Party. Dit was egter 'n paar jaar gelede, en hy speel nie veel sedert die lewe vir 'n aantal lede van die groep in die spel gesteek het nie. In hierdie nuwe situasie besef Shiroe egter dat iemand die leisels van die samelewing moet gryp, want dinge raak vinnig vinnig. Wat doen hy dan? Hy vorm sy eie gilde, Log Horizon, en werk saam met ander gildes om almal anders te manipuleer om 'n regering te vorm wat hulle die Ronde Tafel noem.

Namate die reeks vorder, neem die belang van die Non Player Characters (NPC's) geleidelik toe. Die spelers - wat as 'n groep Avonturiers genoem word - besef dat die NPC's baie ingewikkelder is as voorheen. In werklikheid lyk dit asof dit lewende wesens is eerder as AI-konstruksies. Hulle het hul eie koninkryke en bondgenootskappe, en die Avonturiers van die Tafelronde bevind hulle in die digte, sensitiewe politieke situasies, nie deur hul eie bestaan ​​nie.

Sodra die orde gevestig is, begin Shiroe sy nuwe wêreld verken en probeer presies uitvind wat gebeur het om almal daar te laat beland. Vir almal anders is dit egter byna sekondêr om tuis te kom as 'n manier van lewe in die Elder Tales-wêreld. Dit wys op sigself dat Log Horizon en Sword Art Online heeltemal verskillende diere is. Alhoewel STER 'n bietjie tyd aan die alledaagse lewe in Aincrad spandeer, is dit meer om aan te toon hoe Kirito en Asuna verlief raak as om sy eie ontwil. Waar Log Horizon op gemeenskap fokus, draai SAO om Kirito se alleenreis - alhoewel hy verlief raak op Asuna, is sy nie die onderwerp nie, sy is die voorwerp.

Gadfly of Unhelpful Media waarskynlik som dit die beste op as hy sê dat die verskil tussen die twee reekse is soos die verskil tussen derde en eerste persoon as jy 'n storie lees. Wat eintlik presies die geval is: Teken Horison aan word in die derde persoon vertel, en die STER romans is eerstepersoonsvertellings vanuit Kirito se perspektief (met enkele hooflange, derde persoon alwetende uitsonderings). Verder is Kirito se ontwikkeling duidelik in SAO, en die ander karakters ontwikkel rondom hom. In Log Horizon kry 'n wye verskeidenheid karakters hul eie byavonture en ontwikkelingslyne. Dit is 'n individuele fokus teenoor 'n gemeenskapsfokus.

Later vrystellings van SAO, soos die Sword Art Online Progressief ligte romans, blyk 'n poging te wees om dit ietwat reg te stel. SAO se Aincrad-boog slaan maande op 'n slag oor om op spilpunt-oomblikke te fokus; Progressief vertel weer die verhaal van Aincrad, maar doen dit in 'n stadiger tempo. Asuna kry meer tyd vir haar eie ontwikkeling en die motiverings van ander karakters word 'n bietjie duideliker gewys. In werklikheid, in Progressiewe 002 , ons ontmoet selfs 'n NPC wat nie presies optree soos Kirito verwag dat 'n NPC sal optree nie. Dit gesê, die verhaal is steeds hoofsaaklik Kirito s'n, en SAO bly in kontras met Log Horizon se kans om vasgevang te wees in 'n videospeletjie.

Utopie / distopie

Wat is die doel van videospeletjies en aanlyn gemeenskapspeletjies? Baie dinge, sekerlik, en verskillende dinge vir verskillende mense. Dit is wedstryde van geestigheid en koördinasie; dit is ontsnappings, afleiding van die alledaagse lewe; hulle is innemende stories; dit is ruimtes van vriendskap en gemeenskap; dit is rekords van prestasies; en hulle is lekker.

Hanna Sommerseth voer aan: Met betrekking tot videospeletjies het hierdie fokus op die kuberruimte as 'n radikaal 'ander' terrein gelei tot 'n situasie waarin speletjies gereeld oorweeg word binne die raamwerk van utopiese of distopiese denke. Enersyds kan speletjies gesien word as ruimtes waar 'n speler enigiets kan wees, enigiets kan doen, en as hy nie God speel nie, speel dit ten minste met die idee van self. Aan die ander kant word speletjies gereeld ... beskou as 'n gevaarlike en sielvernietigende aktiwiteit ... [2]

Terwyl baie speletjies hul spelers binne distopiese of post-apokaliptiese omgewings plaas, is daar nog steeds 'n element van mag en vryheid van keuse wat, volgens my, 'n utopiese staat sal wees. In die loop van my 100+ uur se spel in Fallout 3 het ek rykdom behaal, verskeie stabiele woonplekke en gemeenskappe van mense wat my bewonder en waardeer het. Ek het ook op 'n baie bevredigende manier oor my vyande geseëvier. Miskien het ek 'n paar boetes gekry as ek nie kos gekry het of slaap nie, maar nie honger ly nie, en wat het ek omgegee as ek in die spel sou sterf? As ek dit gedoen het, het ek die speletjie net weer gelaai en weer probeer, geen probleem nie.

Waarop dit neerkom, is dat wanneer ek videospeletjies speel, ek my nie hoef te bekommer oor die basiese lewensbenodigdhede nie. Ek het al alles wat ek nodig het. Dit klink vir my na 'n utopie.

In Swaard kuns aanlyn episode 1, gee Kirito uiting oor hoe hy oor SAO voel voordat hy vasgevang is in die spel. [Aniplex, verkry uit Crunchyroll]

SAO en Log Horizon ondersoek albei wat gebeur as 'n utopie skielik in 'n distopie verander word. In plaas van wêrelds van bykans onbeperkte potensiaal en mag, word spelers dadelik weer gedompel oor die feite van die lewe: eet, slaap, oor die weg kom met ander, vind geluk en (in die geval van SAO) om nie te sterf nie.

In die eerste volume van die Teken Horison aan ligte romanreeks, skryf Touno, Maar Ouderlingstories was 'n speletjie, nie 'n regte wêreld nie. In Ouderlingstories , daar was geen slaap en geen pyn nie. Hierdie wêreld was nie 'n spel nie ... Sedert die dag van die Katastrofe het [Shiroe] 'n ongemaklike gevoel gehad dat hy op die oomblik dat hy aan hierdie wêreld dink wees die Ouderlingstories wêreld, sou hy een of ander verskriklike fout maak. [3]

In Teken Horison aan episode 6 verduidelik Nyanta (links) aan Shiroe (regs) dat geen lewe perfek is nie. Hy sê verder Enige soort lewe kan verkeerd gaan, siek word of ly. [NHKEnterprise, opgespoor uit Crunchyroll]

Wat dit beter is, dit is u muntstuk om te gooi. Watter digitale lewe wil u tog lei?

jada pinkett smith in slegte mammas

In die SAO Aincrad-boogopeningsreeks word Asuna se werklike lewens self weerspieël in SAO. [Anipleks; uit Crunchyroll gehaal]

————–

Die media:

• Sword Art Online: Aincrad ; verhaal deur Tamako Nakamura, kuns deur Reki Kawahara, karakterontwerp deur abec; Yen Press, 2014.
• Sword Art Online: Aincrad 001 ; Reki Kawahara, illustrasie deur abec; Yen Press, 2014.
• Sword Art Online: Aincrad 002 ; Reki Kawahara, illustrasie deur abec; Yen Press, 2014.
• Sword Art Online: Fairy Dance 001 ; oorspronklike verhaal deur Reki Kawahara, kuns deur Tsubasa Haduki, karakterontwerp deur abec; Yen Press, 2014.
• Swaard kuns aanlyn : Progressiewe 001 ; Reki Kawahara, illustrasie deur abec; Yen Press, 2015.
• Swaard kuns aanlyn : Progressiewe 002 ; Reki Kawahara, illustrasie deur abec; Yen Press, 2015.
• Swaard kuns aanlyn : Progressiewe 001 ; oorspronklike verhaal deur Reki Kawahara, kuns deur Kiseki Himura, karakterontwerp deur abec; Yen Press, 2015.
• Swaard kuns aanlyn : Progressiewe 002 ; oorspronklike verhaal deur Reki Kawahara, kuns deur Kiseki Himura, karakterontwerp deur abec; Yen Press, 2015.
• Swaard kuns aanlyn : Girls Ops ; oorspronklike verhaal deur Reki Kawahara, kuns deur Kiseki Himura, karakterontwerp deur abec; Yen Press, 2015.
• Swaardkuns aanlyn A-1 Foto's; Aniplex van Amerika. Seisoen 1: 2012; Seisoen 2: 2014.
• Teken Horizon volume 1 aan Kazuhiro Hara, oorspronklike verhaal deur Mamare Touno, toesig deur Shoji Masuda; Yen Press, 2015.
• Teken Horizon volume 1 aan : Die begin van 'n ander wêreld ; Mamare Touno, illustrasie deur Kazuhiro Hara, oorspronklik; Yen Press, 2015.
• Log Horizon gepubliseer deur NHKEnterprise. Seisoen 1: 2013-2014. Seisoen 2: 2014-2015.

Aanhalings:

[1] Bladsy 47. Nakamura, Tamako en Kawahara, Reki. Sword Art Online: Aincrad. Yen Press, Hachette Book Group. Maart 2014.

[2] Bladsy 766. Sommerseth, Hanna. Gamic realisme: speler, persepsie en aksie in videospeletjies. In Verrigtinge van DiGRA 2007-konferensie . 2007.

[3] Bladsy 145. Touno, Mamare. Log Horizon, Volume 1: The Beginning of Another World . Yen Press, Hachette Book Group. April 2015.

Resensie-eksemplare van manga en ligte romans is deur Yen Press verskaf.

Amanda M. Vail is 'n skrywer, redakteur en verbruiker van soveel strokiesprente as moontlik. Benewens die bestuur van haar besigheid, Drie wrens , sy is 'n personeelskrywer vir Vroue skryf oor strokiesprente . Volg haar gedagtes op Twitter @amandamvail .

- Neem kennis van die algemene kommentaarbeleid van The Mary Sue.

Volg jy The Mary Sue op Twitter , Facebook , Tumblr , Pinterest , & Google + ?