Liefdevolle aaklige mense: Of hoe ek per ongeluk op Rick en Morty verlief geraak het

domheid

Komiese sosiopatie - die effek wat geproduseer word as grappies voor prioriteite van 'n show bo verhoudings beland, gee uiteindelik die gevoel dat niemand betrokke die vermoë het om vir ander mense te voel nie - is oor die algemeen die verste ding uit my koppie tee. Alhoewel emosies vir punchlines baie goed kan werk in kort selfstandige werke, hoef u nie verder as klassiek te kyk nie Looney tunes kortbroek om dit te bewys), is dit geneig om sleg te bots met enigiets wat kontinuïteit benodig.

U sal dit vind as een van die belangrikste redes wat mense gee om na te gaan Gesinsman en later seisoene van Die Simpsons , byvoorbeeld. En tog is dit baie selde 'n beskuldiging teen Britse komedie, waarvan die bekendste werke ( Swart adder , Fawlty Towers , Vader Ted , die Monty Python kanon tot 'n mate) redelik hardloop op flippen wreedheid. Die deurslaggewende verskil is die formaat: laasgenoemde vertonings neig baie na absurditeit, en vra niks van die gehoor nie, maar wys op die skynheilige jakkalsie voor hulle; Terwyl Amerikaanse komedie wat uit die sitcom-vorm gebore is, getroud is met die emosionele resolusie, bou dit dikwels die vorm van 'n emosionele dinamiek om dit weg te gooi as dit ongerieflik is. Die verbreking tussen bekende beats wat staatmaak op die emosies van die gehoor en die wreedheid wat nodig is om die grappies te verkoop (komedie is immers feitlik altyd gesaai in 'n soort pyn) word mettertyd skrikwekkend en het 'n manier om wrewel in die gehoor te kweek . Die uwe het dit op die minste min nut.

Dit alles is 'n uiters langdradige manier om dit te sê Rick en Morty is agt keer in tien, 'n swarthartige grotesquery met meer belangstelling in sy vreemde, wêreldspringende scenario's as om enige warm en fuzzy gevoelens te bou. En ná 11 aflewerings is ek meer belê in sy wêreld en karakters as enige komedie vir volwassenes van die afgelope paar jaar. In werklikheid is dit miskien die Swem se beste program sedert die ontembare Waag Bros .

Oorspronklik voortspruitend uit 'n uiters eksplisiete parodie op Terug na die toekoms oor Doc en Mharti (wat ek nie hier gaan skakel nie, maar redelik maklik op YouTube soekbaar is vir morbied nuuskieriges), is die program uiteindelik deur Justin Roiland (skepper van genoemde parodie en stem van albei titelkarakters na AS gebring) as Avontuur tyd Se Lemongrab) en Dan Harmon (ja, die Gemeenskap ou). Sy eerste seisoen het van Desember 2013 tot April 2014 plaasgevind, met 'n tweede seisoen wat op 26 Julie sou plaasvind.

Die plot gaan soos volg: die gekke wetenskaplike Rick Sanchez ruk voortdurend sy kleinseun Morty uit sy daaglikse lewe om assistent te speel op avonture wat wissel van kruis-sterrestelsel en heelalreise via Rick se portaalgeweer tot 'n eksperimentele pretpark wat binne gebou is 'n hawelose man. In plaas daarvan om betowerend en wonderlik te wees, laat Morty elke episode net 'n bietjie meer littekens — en die stryd om te weier om Rick te vergesel met die risiko dat hy een van sy enigste betekenisvolle verhoudings verloor, is vir Morty die grootste deel van die seisoen.

die raad

Klink dit klop? Dit is. Dis terloops net die punt van die ysberg. Morty se moeder Beth laat Rick saam met haar seun oor die multiverse hardloop omdat sy desperaat is om haar vervreemde pa na 20 jaar in haar lewe weg te hou, terwyl haar man Jerry stilbly uit vrees dat sy hom sal verlaat; en intussen leef die oudste dogter Summer met die vermoede dat sy die spyt van die hoërskool is wat haar ouers se lewens in die pad gesteek het. En dit alles is 'n konstante kruitvat wat op enige oomblik in nare dinge kan ontplof, gewoonlik verreken deur Rick 'n korttermynprobleem met die uitvind van sy familie se eise en laat hulle die gevolge sien.

Dit laat dus die vraag na wat dit spesiaal maak. Die eerste antwoord is die slim gebruik van die program van die multiversekonsep, wat dit op 'n episodiese manier deurweef voordat dit die toue van die gevolge saamtrek op 'n manier wat albei die gehoor skud (deurdat daar verwag is dat elke episode tot 'n mate alleen sou staan ) terwyl hulle op 'n praktiese vlak bloot die lyn van gebeure volg tot by hul kumulatiewe gevolgtrekking. Dit gee gewig aan die optrede van die karakter, veral Morty se angs (wat deur die gevolgtrekking eweneens kumulatief is en dus byna meer ontstellend as komedies vir al die histrioniese stem van Roiland), en 'n bron van grondslag vir selfs die meer buite-avonture.

VERDIEN DIT

Die tweede antwoord is die lynpen wat die vertoning bymekaar hou: konsekwentheid van die karakter. Daar is 'n fyn, maar deurslaggewende lyn tussen 'n gevoellose aksie wat kom van 'n karakter wat 'n keuse maak wat sin maak binne hul wêreldbeskouing en vorige optrede, en 'n karakter wat 'n keuse maak, want dit is wat hulle moet doen om die plot te laat gebeur. En selfs in so 'n klein episode tel dit soos dit nou moes, Rick en Morty het eersgenoemde elke keer op die kop geslaan. As Beth haar seun blind maak in lewensgevaarlike situasies, is dit haar geloof dat sy bedreiging beter is as om vasgevang te wees in 'n onvervulde normale lewe. As Rick optree soos 'n grenssosiopaat, is dit sinvol uit die implikasie dat die verskrikkinge wat die gehoor en Morty gesien het, 'n oneindige klein fraksie is van wat Rick's oor die jare heen ongevoelig gemaak het.

Elke belangrike ritme kom uit 'n karakterplek, en hoewel die resultate nie altyd hartverblydend is nie (met Rick aan die stuur, val hulle vrolik in die rondte ontstellende uit), slaag hulle ten minste daarin om eerlik te voel. Op dieselfde manier voel die oomblikke wanneer die teks vir 'n kort blaaskans gaan, soos oase in die woestyn, deeglik verdien en amper meer soos 'n deurbraak as 'n been wat deur die skrywers gegooi word om die gehoor te hou. Hulle is dikwels selfsugtige karakters wat verskriklike besluite neem, maar hulle slaag altyd daarin om binne die geloofwaardigheid as mense te voel. En wat kan ek sê? Miskien is dit die Lupine III fan in my, maar ek is 'n ware suier vir 'n klomp rukke wat saam sirkel om mekaar te beskerm as die skyfies af is.

Die feit dat Harmon en Roiland dit alles in 'n enkele seisoen bereik het (wetende dat die eerste seisoene agterna altyd rof is), het my meer as 'n bietjie sterrekyk gelaat oor die potensiële toekoms van die program - insluitend die bekendstelling van 'n paar belangrike mitologie en 'n skreiende hangende plotdraad in die naas-laaste wat die vertoning ten minste deur nog 'n paar seisoene kan voed. En die reeds goed uitgevoerde karakteroomblikke het skaars 'n toon in die rolverdeling se potensiaal gedompel (na Harmon se onderhoud met Hitfix is ​​ek veral gretig om Beth in meer besonderhede te ondersoek). Die manier waarop die vrystelling drup gevoer is, lyk asof dit lank kan wag (daar is meer as een rede waarom ek dit vergelyk het) Waag Bros ), maar ek kamp meer as graag op daardie drumpel.

cronenbergian

Want laat ons eerlik wees, hulle het my by Cronenberg Morty gehad.

U kan al die episodes kyk as u Hulu Plus het, en dit is ook betroubaar beskikbaar op YouTube. (Die laaste keer dat die reeks aanwesig is, bevat seksuele aanranding. En hoewel dit volgens my skatting die minimale maat slaag om nie die trauma vir die betrokke karakters te bagatelliseer nie - met enige komedie wat uit 'n lagplek kom om die stilte met iets behalwe afgryslike gille - dit is steeds iets wat ek glo dat 'n kyker moet weet voordat hy in 'n komediereeks stap).

Wil dit op Tumblr deel? Daar is 'n pos daarvoor !

Vrai is 'n vreemde skrywer en popkultuurblogger; daar is 'n gat in hul versameling van fisieke media wat smag na 'n Blu-Ray-vrystelling van hierdie reeks. U kan meer opstelle lees en uitvind oor die fiksie daarvan by Modieuse toebehore vir tinfoelie , ondersteun hul werk via Patreon of PayPal , of herinner hulle aan die bestaan ​​van Tweets .

- Neem kennis van The Mary Sue se algemene kommentaarbeleid.

Volg jy The Mary Sue op Twitter , Facebook , Tumblr , Pinterest , & Google + ?