Hierdie stuk was oorspronklik op MovieBob gepubliseer . Dit is hier met toestemming her gepubliseer.
Laat ek eers bepaal dat die volgende waar is, ten minste wat my betref:
- Suidpark is een van die snaaksste televisieprogramme wat ooit geskep is en waarskynlik een van die belangrikste kulture.
- Trey Parker en Matt Stone is twee van die mees begaafde komedieskrywers, in enige medium, van hul generasie.
- Beide die reekse en die skeppers daarvan sou hul onsterflikheid behou, selfs al sou geen entiteit 'n enkele werk van verdere noot vervaardig nie (hoe onwaarskynlik dit ook al blyk te wees.)
- Iemand ouer as 30 wat in 2015 oor die onderwerp van populêre kultuur skryf en iets anders as oud verklaar, vra sekerlik minstens 1/3 van alles wat hulle kry. Dit is gesê ...
As Trey Parker, Matt Stone en Suidpark was nog altyd beter as byna almal in die besigheid met presies een ding, dit is voorkomende selfverdediging: Min ander skeppers is so konsekwent reflekterend genoeg om bykans enige kritiek op hul werk te kan voorspel en sluwe inokulatiewe berigte direk in die beslag te bak. Dit is per slot van rekening dieselfde reeks en kreatiewe span wat hul (tot dusver) enigste teateruitstappie gestruktureer het, South Park: Groter, langer en ongesny , rondom die verwaandheid van 'n besige helikoptermamma wat onbewustelik 'n apokaliptiese oorlog met Kanada ontketen het oor haar woede dat haar seun in 'n R-gegradeerde animasiefilm opgeneem is.
avengers reageer op justice league
Dit was dus nie verrassend nie en ook 'n bietjie kommerwekkend toe die voorlaaste episode van die reeks se vyftiende seisoen met die titel You Getting Old kom, en 'n verhaal vertel wat so naak outobiografies gevoel het soos voorheen (wat iets sê!) Waarin Stan Marsh (Parker) bevind hom in 'n toestand van depressiewe depressie na 'n ouderdomsverwante siekte. Dit laat hom nie in staat om enige van die stokperdjies, musiek, films of selfs persoonlike verhoudings te geniet wat eens vir hom vreugde verskaf het nie. Ten spyte van die arme Stan se siekte, is dit geraam in terme van die waarneming van 'n wêreld wat letterlik in ontlasting verander (dit is nog steeds Suidpark dit was tog 'n halfuur se televisie soos 'n hartseer teleurstelling, en dit was voorheen Stevie Nicks se grondverskuiwing het tougestaan oor 'n spitsvondige finale finale. Om die mes verder te draai, het die verhaallyn se daaropvolgende slotepisode (Ass Burgers) die moontlikheid van positiewe persoonlike groei uit die ervaring geterg, net om dit weg te ruk met 'n komiese slapdash-harde reset na nul en 'n prikkelende finale klap, wat impliseer dat Stan's voortgegaan het in karakterdeelname in klassieke styl Parkeer vanoggend met sy vriende daarvandaan sou slegs moontlik wees deur eers homself in 'n bedwelming in te drink.
Donker, seker, maar ook skelm utilitaristies: laat niemand waag om te sê dat enige daaropvolgende seisoen 'n gevoel van kreatiewe moegheid dra of die voorkoms daarvan deurmaak nie, anders sal Parker en Stone (of hul legio ondersteuners / verdedigers) u verban na hul Island of Human Punchlines met Barbara Streisand en die Church of Scientology, ongetwyfeld die hele pad. Ha ha! Nee duh, genie! Ons het u dit al in Seisoen 15 vertel!
Dit was dus met 'n immer optimistiese gevoel dat hulle miskien bou aan iets wat ek nog net nie sien nie, dat ek die mees onlangse seisoen van die program gekyk het (dit is negentiende, dit wil sê vier jaar van Jy word oud, vir diegene hou dop) speel af met iets wat konsekwent voel ... af. Om seker te wees, was die lag nog steeds te vinde, en die vakmanskap was so onberispelik (en deurgaans ontwikkelend) soos altyd, maar daar was 'n gevoel in die lug dat iets in die chemie - of miskien die bestanddele? - verander het. Soos die seisoenlange storielyn sy hoogtepunt bereik het ( Suidpark is die nuutste reeks wat die binge-vriendelike formaat van langvormige, episode-tot-episode-kontinuïteit omhels) en 'n konsekwente toon, tema en die keuse van teikens het begin saamvloei, agterna kon ek dit uiteindelik 'n naam gee:
Oud. Die karakters, die skeppers (praat daardeur), die filosofie en die stem van die show klink skielik so baie, baie oud.
Suidpark het die populêre kultuur in 1997 getref met die soort impak wat niks regtig meer kan hê nie, op die laaste oomblik in die geskiedenis toe almal (ten minste soos gedefinieer in terme van Westerse TV-kykers) oor 'n nuwe stuk sou uitvind media gelyktydig. Terwyl selfs die mees duistere talent vandag 'n legioen volgelinge via die internet kan opbou voordat dit uiteindelik in die wêreld se sitkamer stort, het dit geword Suidpark was slegs 'n kwaai geanimeerde kerskaartjie van 'n paar kwaadwillige Midwesterse komediante wat deur Hollywood deur hierdie een of ander insider (vroeë aanhangers ook George Clooney) deurgegee is tot Comedy Central - om hom radikaal van 'n skoonmaakhuis af te hermerk vir stand- op-boom-oorloop en eienaardige tariewe soos die (destyds) onlangs vertrek Mystery Science Theatre 3000 - het 'n groot kans op 'n reeksbestelling gewaag. Terwyl die geskiedenis ongetwyfeld Jon Stewart se herlaai sal onthou Daaglikse vertoning (wat twee jaar later in '99 aangekom het) as die mees blywende en belangrikste bydrae tot die kultuur van die netwerk, was Parker en Stone se vuilbek-kwartet vir 'n minuut die gesig van die nuwe golf in TV-komedie.
magic mike channing tatum ponie
Dit blyk dat die program per ongeluk in 'n groter mate beland het. Dit was nie die eerste geanimeerde reeks wat blou gewerk het of daarvoor onder skoot gekom het nie (selfs Die Simpsons , wat so netjies voel soos Spongebob het op die stadium protes op daardie tydstip verdien), maar dit voel soos die eerste een wat werklik in die kritiek neig en gevolglik floreer. Parker en Stone het moontlik begin met 'n punk rock-mandaat om soveel moontlik tot hul eie aanhangers woedend te maak (vroeë adopters krap kop oor 'n episode wat die scatology laat val het vir 'n uitgebreide Godzilla / Ultraman-pastiche, en hulle skok die skeppers self deur nie om dit skreeusnaaks te vind dat 'n antwoord op die vraag oor die ouerskap van Eric Cartman ontken is), maar toe die druk kom, het dit geblyk dat die duo baie te sê gehad het oor politiek, media en kultuur.
Aangesien hulle dit dikwels in die stemme van vroeggebore spotprentkinders gesê het, is hulle woorde belê met 'n skerp gevoel van onmiddellikheid: maak nie saak wat Parker en Stone te sê het nie, dit klink vars, nuut en dubbel-oortredend, solank dit was besig om uit Stan, Kyle, Cartman of Kenny uit te kom - 'n handige truuk van die medium wat nie so effektief ontplooi is nie, aangesien Charlie Brown die aluminium-kersboombedryf op een slag in duie gestort het, en een wat Suidpark so vakkies so lank gebruik dat dit nog 'n teken in die reeks se guns is en 'n verdere bewys van die skeppers se vaardigheid. Dit het ook gehelp dat hul ander vaardighede die handhawing van 'n Herculean-deurlooptyd in die produksie en die bereidwilligheid om werklik besig te bly met die kultuur waarop hulle kommentaar gelewer het, en debuteer oor episodes World of Warcraft , Game of Thrones, Pokémon , en selfs die verkiesing van Barack Obama op hul besprekingswaardige hoogtepunte.
Maar uiteindelik verdwyn alle dinge, en in retrospek lyk dit amper gepas dat ek die gevoel sou kry dat die sterflikheid uiteindelik gekom het Suidpark aan die einde van dieselfde jaar, wat ook komedie Central (nou) se meer ikoniese toebehore, Jon Stewart en Stephen Colbert, se gordyn laat neerdaal het op die ampstermyn wat 'n hele generasie Amerikaanse politieke komedie, indien nie politiek nie, se tydperk gedefinieer het. Die verskil was egter dat Stewart s'n was Daaglikse vertoning en Die Colbert-verslag het tot die einde gekom deur hul skeppers se eie hande en as erkenning dat hulle hul stuk gesê het, en dit was tyd om aan te beweeg. Daarenteen, wat uiteindelik so ontstellend was oor hierdie seisoen van Suidpark was hoe onkarakteristies nie-introspektief dit gelyk het. Nie net het die avatars van Parker en Stone soveel meer as ooit tevore geklink soos kwaai ou manne wat terugskreeu na 'n wêreld wat verbygaan nie, maar dit lyk asof hulle vir die eerste keer ooit vorentoe beweeg heeltemal onbewus daarvan.
Vir diegene wat nie gekyk het nie (of net geloer het), was die seisoen se episodes gestruktureer rondom 'n uitgebreide samesweringsverhaal waarin nuut-sentiente internetadvertensies 'n Hulle woon -styl geheime oorname van die samelewing, begin in South Park, Colorado. Die tendrels van die sameswering manifesteer op 'n verskeidenheid skynbaar onverwante maniere, van die bou van 'n Whole Foods tot die gentrifikasie van die stad tot die gewildheid van 'n subgenre van Japannese fan-art wat verhoudings van dieselfde geslag onder manlike spotprentkarakters uitbeeld (omdat dit is, weer, steeds Suidpark; ), maar verreweg die prominentste was die aankoms van 'n nuwe groot antagonis in die vorm van PC Principal, 'n skooladministrateur met 'n ywerige toewyding aan 'n wassery van sosiale geregtigheid en 'n ongepaste boelie-macho-bravade wat pas by sy stereotipiese fratrat karakterontwerp. In wat waarskynlik gaan gebeur as die seisoen se ondertekeningsepisode, het die poging van PC Principal om kritiekvrye veilige ruimtes vir almal in die stad te vestig, aanleiding gegee tot 'n verpersoonliking van die werklikheid in die vorm van 'n snedige, stille film-skurk, wat die inwoners van die stad beroof regtig, die gehoor) wat nie die veronderstelde feite van die daaglikse lewe konfronteer nie - of, in sy woorde: Wel, ek is jammer dat die wêreld nie een groot liberale kunskampus is nie!
PC Principal het natuurlik 'n duidelike draai gemaak na die kant van die goeie in die vreemde, skynbaar gejaagde finale van die seisoen. Sommige van die seisoen se ander aandagafleibare goggas (polisie-skietery, Donald Trump, Caitlyn Jenner) sou waarskynlik teikens gewees het vir Suidpark selfs sonder 'n soort eenwording van 'n seisoenlange tema, met Parker en Stone wat altyd die vreugde geskep het om die neus van aktuele progressiewe oorsake aan te pas, veral dié wat hul refleksief liberale Hollywood-eweknieë omhels. Maar die insluiting van yaoi (manlike / manlike romanse) fan-kuns as die belangrikste plot-punt van 'n hele episode (Tweak x Craig) het gehelp om vir my 'n tema binne die tema te kristalliseer: naamlik dat dit nie net eenvoudig was nie Suidpark terugkeer na Team America: World Police's goed van die smalende kant van pop-progressivisme, maar meer duidelik twee van die toonaangewende stemme van Generation X-komedie wat die toenemende kulturele prominensie van duisendjariges inneem en uiteindelik, in ontsteltenis en met 'n byna verdagte gebrek aan selfbewustheid, en weet, wel ... Wat is die probleem met kinders vandag !?
Yaoi is natuurlik 'n gevestigde kuns- en literêre subgenre met 'n lang en ingewikkelde geskiedenis in sy geboorteland Japan, maar die gewildheid het veral in die weste in die vorm van aanlyn-aanhangerkuns gekom. Dit het die afgelope paar jaar nog verder gegaan op die sosiale media-platform Tumblr, 'n feit wat die sleutel tot die hele seisoen voel as u net so vertroud is met die internetaktivisme-kultuur soos wat Parker en Stone duidelik is. (Die platform het 'n rol gespeel in vorige aflewerings van die reeks.) Meer as Facebook en Twitter, het Tumblr se reputasie die reputasie geword van sosiale bewuste duisendjariges, veral rondom sosiale geregtigheid onderwerpe soos ras en geslagspolitiek (redelik of nie, dit word dikwels omring as die linkerkant van die middel teenoor ouer libertariese / regs-leunende platforms soos Reddit en 4chan), wat Tumblr-gebruikers dikwels bevorder deur middel van 'n onderlinge ondersteunende meme-sharing kultuur wat veral floreer op die kruising van politiek en popkultuur waar Suidpark eens regeer het. In 2005 was dit verbasend dat Stan, Kyle, Cartman en Kenny elke snaar kollegekind in 'n enkele uitsending in 'n anti-Scientology-klokkenluider kon omskep, maar vyftien jaar later is dit Tumblr wat die nuutste Disney Princess 'n LGBT kan massagesalf. halfpad deur die eerste lokprent, met albei verskynsels wat slegs die soms ywerige geregtigheid van hul advokate deel.
In aanlyn-aangrensende ruimtes staan Tumblr dikwels in as 'n retoriese slaansak vir almal van direkte haatgroepe (dink aan die GamerGate-teisteringsveldtog, of die verskillende arms van Breitbart en Stormfront) tot meer beredeneerde terugslag van verouderende boomer en Gen-X-komediante soos Jerry Seinfeld (of Chris Rock) wat oor kritiek uitspreek oor beledigende grappe van politiek korrekte duisendjarige gehore. PC Principal is natuurlik 'n stomp personifikasie van eersgenoemde, 'n letterlike PC-boelie wat aggressiewe straf toedien aan almal wat dit durf waag om te praat of te dink met 'n steeds veranderende ideologiese suiwerheid - watter ontelbare handwringende denkstukke het die verontwaardiging gedoop kultuur.
calvin en hobbes eerste strokiesprent
Dit alles, veral die draai van inkomende kritiek in 'n karikatuurlike skurk, is die klassieke ding Suidpark is voorheen vervaardig, maar hierdie keer is daar 'n tasbare gebrek aan werklike bindweefsel tussen die uiteenlopende elemente ('n moraal wat later aankom oor politiek korrekte spraak wat gentrifikasie is, maar vir taal is daar 'n bisarre, impotente klap in die finale), wat is eerlikwaar, skokkend van die skeppers wat hul wedywering eens met hulle verander het Gesinsman 'n geleentheid om vryheid van meningsuiting ten opsigte van godsdienstige parodie in die post-9/11-era te ondersoek. Parker en Stone is skaars koeëlbestand, en Parkeer het al voorheen baie gestruikel, maar die skouspel van 'n reeks wat die boek herskryf het om immergroen te bly en besig te wees met die kultuur wat dit satiriseer, het skynbaar 'n hele seisoen gewy aan die bespotting van die opkomende generasie sonder enige gepaardgaande selfbeoordeling, was heeltemal raaiselagtig - veral sedert die self- verdediging was nog daar, met PC Principal se eerste toneel wat 'n monoloog was oor hoe die dorp (lees: die reeks) se gedrag in 'n tydsverloop vasgeval het.
Dit wil nie sê nie Suidpark (of enige ander reeks) het 'n soort verpligting om op hoogte te bly met die generasie- of politieke winde. Inderdaad, die gretigheid van die show (en die skeppers daarvan) om links en regs met gelyke krag aan te spoor, was nog altyd deel van die handtekening daarvan. Dit is maklik om te vergeet, maar toe die reeks te midde van die 90's van Clinton (die dekade waar politieke korrektheid vir die eerste keer 'n algemene uitdrukking geword het) beland, sien 'n komedievertoning met werklike jeugkultuur 'n skoot vir die omgewing, die verdraagsaamheid. druk, en ander progressiewe meerjariges wat Gen Xers as standaardposisies ontvang het, vanaf Sesame straat reg deur Vriende , was deel van wat dit opwindend en anders laat voel het. Dit is ook wat die reeks 'n (destydse) onwaarskynlike aanhangers op die regse vlak gewen het, met die rubriekskrywer Andrew Sullivan wat omstreeks 2001 jong konserwatiewes gedoop het. Suidpark Republikeine tot die ergernis van die skeppers, wat onwrikbaar daarop aangedring het dat hulle (en die show) hul eis vierkantig in die middel geplaas het: op die Suidpark morele spektrum, die militêre / industriële regs en die do-gooder links is gelyke antagoniste van die outjie wat waarskynlik net goed gedoen het totdat hulle hom begin pla het.
Van al die persoonlike fiksasies en griewe waartoe Parker en Stone bygedra het South Park’s fundamentele DNA, is daardie spesifieke vooruitsig miskien die belangrikste bewys van hul opvoeding in die Amerikaanse Midde-Weste, 'n streek wat gesien word dat hy homself as vasgevang tussen die gevegte van botsende kulturele hemde beskou, hetsy die Republikeinse Suid versus Demokratiese kus of bloot New York teen Los Angeles as ekonomiese magsentrums. Maar dit is ook 'n universele vertroostende idee, aangesien byna almal hulself wil beskou as die normale, verstandige persoon wat deur absurde uiterstes op alle terreine geteister word - en wat per slot van rekening nie stabiliteit verkies nie (ten minste hul eie) tot chaos en omwenteling? Wanneer 'n protesoptog 'n stadsblok sluit, Suidpark Se eerste instink is om verby die aktiviste te kyk en hul vyand om simpatie te betoon met die mense wat nie gevra het om betrokke te wees nie, maar nou al laat is vir werk.
dokter wat 50ste herdenking plakkaat
Maar die absolute middel is net soveel 'n fantasie as die bestaan van suiwer goed of kwaad, en die probleem met my laat my alleen as 'n filosofiese ideaal (of dit nou vir 'n tekenfilmshow of 'n menselewe is) is dat jy nie omwenteling kan weerstaan sonder om ook handhawing van die status-quo, en in 'n era waar verandering self (veranderinge in demografie, veranderings in die samelewing, veranderings in aanvaarbare taal, ens.) dikwels aan die voorpunt is van ons mees verdelende besprekings, aangesien dit refleksief teen-omwenteling is (ongeag die rede) neem baie kant, ongeag hoeveel jy anders aandring. Dit is lastige terrein vir enige satirewerk waar onmiddellikheid deel uitmaak van die handelsmerk: dit word al hoe moeiliker om 'n rockster te wees as jy die een is wat die musiek van die hand wys.
Dit is presies die penarie waar Parker, Stone en Suidpark na my skatting hulself nou bevind het: Dit het 'n rukkie geneem, maar dit lyk asof hulle die punt oorgesteek het waar hul dubbele sentrale simpatie - hul eie selfgeregtigheid en die geregtigheid van kleintjies - nie meer dieselfde is nie . Suidpark is Die vestiging op hierdie stadium, en die klein outjies wat in die voortdurende gevaar is om vertrap te word, lyk al hoe minder soos die middeljarige Generation Xers wat dit geskep het, en meer soos die gegriefde reënboog van andersdenkendes wat lawaai soos Tumblr (of in die strate) , vir die saak). Seisoen 19 het aan die einde niks anders gevoel nie as die skeppers wat hul tande gekners het op stygende duisendjarige oomblikke nadat die besef hiervan hulle uiteindelik in die gesig geslaan het. Hmph! Julle kinders vandag met u hoelahoepels en u sosiale geregtigheid!
Aan die een kant is daar geen reël wat sê dat edgy humor die enigste provinsie van die onder-30-reeks is nie; Getuig van voormelde Jon Stewart se loopbaanbepalende metamorfose van snerpende MTV-wedstryd tot die sarkastiese gryshaar politieke gewete van 'n nasie as bewys daarvan. Maar hoewel dit vir komedie (en komediante) heeltemal moontlik is om te oorleef of selfs te floreer in die vorm van 'n steeds ouer wordende volwassene wat vandag oor kinders toesnou, is dit onduidelik presies hoe Suidpark sou dit doen. Anders as Die Simpsons , wat geleidelik die fokus van Bart na Homer laat draai het in die oorgang van nuwerwetse moeilikheidmaker na kulturele landmerk, Parkeer voel permanent getroud met die Hoofvier as sentrale figure. Gesinsman het soortgelyke langlewenspyne opgevolg (u kilometers kan afhang van die sukses daarvan) deur skepper Seth McFarlane se selfinsetselpersoon, Brian, organies van die morele middelpunt van die reeks af te skuif na 'n narsistiese, out-of-touch-knorrie niemand hou van nie, maar You’re Getting Old het al geneem Park’s weergawe van die soort karakterverskuiwing na die logiese uiterste en weer terug.
Aan die ander kant bly nie elke daad sterk in die bevordering van ouderdom nie. Eens was Dennis Miller 'n pre-Jon Stewart-ikoon van 'n politieke komedie, 'n menslike tesourus-motormond waarvan die snerpende aanval op die huidige gebeure sy HBO-reeks 'n soort proto- gemaak het. Daaglikse vertoning, maar die optog van die tyd (en 'n selfbewuste lewensveranderende reaksie op 9/11) het sy komedie in 'n kwater, konserwatiewer rigting geneem. In die mate wat hy vandag nog ken, is dit vir 'n regsgespreksradioprogram (onlangs afgesluit) en 'n herhalende gasteplek op Die O'Reilly-faktor , 'n lot ver verwyderd van wat die aanhangers hom eens beskou het: die denkende man se opstaanheld. Toegegee, dit is onwaarskynlik dat daar iets so ekstrem op die maestro's wag Suidpark (om te begin, hulle het reeds 'n tweede mega-suksesvolle loopbaan as die baanbrekende musikale skeppers van Broadway op die been gebring), maar die gaping tussen Miller se volwaardige omhelsing van die neokonservativisme uit die Bush-era tot die verbasing van sy Gen X fanbase en Parker en Stone se knorrige sinisme oor Tumblr Generasie-omhelsde oorsake soos transgender-kwessies voel elke dag minder en minder groot, en die spook van Miller se val hang oor elke strokiesprent wat eendag wakker word om hulself as die ou man te bevind toe hulle gister net nog die kinders was waaroor hy gaan van die grasperk af te bestel.
Die finale ironie, en die een wat dit maak South Park’s Seisoen 19 se spilpunt is des te skeef, dit is die eienaardighede van regverdig wat oor die duisendjarige sosiale bewussyn, Tumblr-aktivisme, verontwaardigingskultuur en die res pla Parker en Stone blykbaar so. Die griewe wat borrel onder die verhaaloppervlak van die seisoen, is bekend aan almal wat 'n golf of drie van die internet-terugslag teen SJW's (Social Justice Warriors) verduur het: hulle is te kwaad. Hulle is nooit tevrede nie. Hulle skiet eers en stel later vrae. Hulle eis ideologiese reinheid. Hulle respekteer nie prosedure, of ampstermyn, of instellings nie. Hulle raas en raas en woed, behandel popkultuur afwisselend soos 'n speelgoeddoos of teikenreeks en sal nie neem nie, dis nie hoe dit gedoen word vir 'n antwoord nie. Hulle tree effektief op as verontwaardigde, woedende adolessente wat te opgewonde is oor die ontdekking van 'n nuwe krag om die kulturele gesprek te vorm, sodat hulle die moeite doen om enige verantwoordelikheid te gebruik.
Dit laat my dink aan iemand wat ek vroeër geken het. Iemand wat gereageer het op bekommernisse oor hoe om grappies na-9/11 te vertel, hou ons dop. Iemand wat eenvoudig nie bang was nie, maar gretig om almal van Michael Moore tot Christopher Reeve tot Tom Cruise uit te roep. Iemand wie se reaksie op professionele verraad deur 'n kollega 'n opvallende stryd was, goed, gaan, maar ons gaan jou karakter in 'n breinspoelde kindermishandeling verander en hom dan doodmaak. Iemand wat die waarde daarvan sien om luid, kwaad en taktloos te wees waar dit gaan oor 'n mens se punt en wat nie bloot die neerbuigendheid en handwring van die ouer generasie genooi het nie verlustig daarin. Klink soos enigiemand wat jy vroeër geken het, Stan? Of jy, Kyle?
Daar is niks so nie, want Trey Parker en Matt Stone was nog altyd te gretig om ons daaraan te herinner, as 'n onaanvaarbare teiken as dit kom by satire, maar die keuse en tydsberekening van teikens kan baie openbaar oor diegene wat dit kies en om die volle maat van sy gewere (an geheel seisoen van televisie) oor vermeende hoekstene van die duisendjarige kultuur en, implisiet, oor duisendjariges as 'n generasie self, Suidpark dit lyk asof dit sy oorgang voltooi het van opstandige kwaai brandweermanne vir elke wenk van gesag na gevestigde, ingegrawe kwaai ou man wat vuis skud vir die geslag wat daaragter opstaan. Terwyl Suidpark sy kritici al voorheen dwaas gemaak het, is dit moeilik om jou voor te stel hoe jy uit hierdie spesifieke baan trek as jou handelsmerk nog altyd ten alle koste stomp eerlikheid was.
Jy word inderdaad oud.
vanity fair hollywood-uitgawe 2016
Bob Chipman is 'n vryskutskrywer, filmkritikus, skrywer en joernalis. As die skepper van The Big Picture, The Game OverThinker, In Bob We Trust en Really That Good, het hy amper 'n dekade lank films, videospeletjies, strokiesprente en allerhande populêre kulture op die internet bestee; insluitend syne YouTube-kanaal , sy besig Twitter en syne Blog - met baie van sy werk, gedeeltelik ondersteun deur syne MovieBob Patreon.
(beeld via Comedy Central)
- Neem kennis van die algemene kommentaarbeleid van The Mary Sue.
Volg jy The Mary Sue op Twitter , Facebook , Tumblr , Pinterest , & Google + ?
