Gee my film lesbiërs wat nie wit is nie en bestaan ​​tans, asseblief

hoe doen jy mede kinders

Stop my as u hierdie een gehoor het: 'n klipgesig, duister donkerkop in 'n wrede landskap broei en werk totdat 'n ligter hare en sagter vrou deur haar versperrings breek. Saam begin hulle 'n verbode liefdesverhaal wat nooit 'n gelukkige einde sal sien nie, want die enigste toekoms vir vroue is heteroseksuele huwelike en dit is in die verlede net onmoontlik om gelukkig en vreemd te wees. Nee, dit gaan nie daaroor nie Portret van 'n Lady on Fire . Of Ammoniet . Dit gaan oor die nuutste inskrywing in die hartseer wit tydperk lesbiërs genre: Die wêreld wat kom.

Die sleepwa vir Die wêreld wat kom gister gedaal en al lyk die film op sy eie aantreklik, was my eerste reaksie daarop ... uitputting by 'n ander inskrywing in die groeiende subgenre van films oor vreemde vroue wat slegs fokus op vroue in 'n uiters wit verlede, vasgevang in verhale van desperate verlange en eensaamheid. Die grappies wat aanlyn na vore kom, is maklik: laat lesbiërs elektrisiteit hê, ensovoorts, maar dit verdoesel woede oor 'n neiging wat die beperkte manier blootstel waarop vroulike vroue in vreemde verhale op filmskerms mag bestaan. Dit wil voorkom asof ons net wit, depressief mag wees, en dat ons nooit 'n gelukkige einde kry nie.

Om duidelik te wees, verminder die neiging nie die werklike kwaliteit van die films wat dit omvat nie. Ek sê nie hierdie films is sleg nie (die twee wat ek gesien het, is uitstekend), maar ek wens net dat dit nie die enigste soort was wat Hollywood op die oomblik bereid is om queer vroue te maak nie. Die patroon het waarskynlik begin met Portret van 'n Lady on Fire , 'n film wat ek absoluut liefgehad het. Daardie film het baie dinge reg gedoen en was uniek spesiaal omdat dit geskryf en geregisseer is deur 'n vreemde vrou, Céline Sciamma, en waarin minstens een vroulike vrou, Adèle Haenel, gespeel het (ek kan nie vasstel of Noémie Merlant as queer identifiseer nie). Die waarde daarvan om 'n verhaal te sien oor queer vroue wat deur queer vroue vertel word, kan nie oorskat word nie, want dit is een ding dat die daaropvolgende Portret kopie-katte ontbreek.

Miskien is kopieë nie die regte woord nie. Miskien is eggo's meer gepas, aangesien hierdie films voel asof hulle 'n soortgelyke verhaal vertel wat net effens afgeneem het in elke herhaling. Ammoniet , 'n ander film wat ek baie geniet het, dieselfde storie vertel het en dit pragtig gedoen het, maar dit is geskryf en geregisseer deur 'n man, Francis Lee, en het twee regisseuse aktrises, Kate Winslet en Saoirse Ronan, gespeel.

En nou het ons Die Wêreld wat kom , wat geskryf is deur twee mans (Ron Hansen en Jim Shepard), onder leiding van 'n vrou, Mona Fastvold, wat reguit is / nie so ver as wat ek kan sien nie. Die Wêreld wat kom speel Vanessa Kirby en Katherine Waterston, wat albei reguit in die openbaar is. En laat ons nie vergeet dat ons die beweerde mishandelaar Casey Affleck as mede-ster en vervaardiger in 'n film oor mishandeling beskou het nie.

Ons het dus nou reguit of manlike mense wat hierdie verhale vertel van vreemde vroue, wat aandag kry en lof kry, en dit alleen is frustrerend. Dit laat my voel dat mense ons verhale en die vrugbare grond van lesbiese verlange neem om hul eie films te maak sonder om werklike vreemde vroue op te hef. Al hierdie verhale is in die verlede afspeel en dit voel asof dit die geval is, want dit is 'n goeie verskoning om queer pyn te toon, want blykbaar is moderne queer vroue met al ons vreugde en triomf nie opwindend as ons nie ly nie. Maar daar was in die verlede tallose triomfantlike queer-verhoudings wat ook nie aandag geniet nie.

En dan is daar die oorweldigende witheid van hierdie films. Nie net verhef Hollywood verhale wat vreemde vroue na die losstaande, neerdrukkende land van die verlede verplaas nie, maar hulle wis ook vreemde vroue van kleur uit. Selfs in die hedendaagse speelse vroulike film wat ons onlangs begaaf het, Gelukkigste seisoen , dit was 'n byna heeltemal wit verhaal en dit is gedateer in sy fokus op die kas. Die oorverdowende boodskap is dat queer vroue van kleur nie hulself in die film verteenwoordig sien sien nie. Gestremde queer vroue ook nie. Heck, ons sien skaars vroue wat volgens onmoontlike Hollywood-liggaamstandaarde nie as konvensioneel aantreklik beskou word nie.

wonder vrou me tydskrif voorblad

Die boodskap wat hierdie filmtrend stuur, ten spyte van die dikwels uitstekende gehalte van die films waaruit dit bestaan, is dat die queer vroulike ervaring een is van ellende en eensaamheid wat soms deur 'n skroeiende, gedoemde liefdesverhouding onderstreep word. En selfs die ervaring is gereserveer vir wit, liggaamlike, dun, cis-vroue ... wat dikwels deur reguit aktrises gespeel word. Dit is neerdrukkend. Ek is 'n vreemde vrou in 'n gelukkige verhouding tussen die rasse en ek het nog nooit 'n paartjie op die skerm gesien wat soos my vrou en ek lyk nie. En ek wens dit sou verander.

Wanneer 'n film 'n verhaal vertel oor 'n gemarginaliseerde gemeenskap, is dit belangrik, want hierdie verhale bou vertroudheid en empatie en gee mense iets om mee te identifiseer. Die skaarste aan hierdie verhale maak hulle nog belangriker en plaas hulle selfs meer druk om meer te wees: meer inklusief, meer ondersteunend vir werklike queer mense, en meer gerig daarop om aan te toon dat queer-lewe nie net verlange en ellende is nie.

Ek hoop dat die koor van mense wat beide oor hierdie tendens grap en dit uitroep aandag kry in die sale van Hollywood. Omdat hierdie stemme verdien om gehoor te word, en die volle spektrum van die vreemde ervaring verdien om gesien te word.

(beeld: Bleekerstraat)

Wil u meer sulke stories hê? Word 'n intekenaar en ondersteun die webwerf!

- Die Mary Sue het 'n streng kommentaarbeleid wat persoonlike beledigings teen, maar nie beperk nie, verbied enigiemand , haatspraak en trolling.