Pixar se siel is 'n pragtige verkenning van bewustheid wat nie aan sy eie problematiese trope dink nie

Joe wys pizza op grond 22 in Soul

Soos baie van u, is 'n deel van my vakansie bestee aan die kyk van Pixar se nuutste toetrede tot die hiperspesifieke genre van films wat u baie hard laat huil en op 'n nuwe manier na die lewe kyk, Siel . Die film was in baie opsigte wonderlik, en ek het dit baie geniet (en baie gehuil!), Maar dit was ook 'n nuwe inskrywing in 'n ander uiters gespesialiseerde kanon van films: kleurprotagonis spandeer die grootste deel van die film in 'n ander liggaam / spesie. En so, die sukses en skoonheid van Siel aangesien 'n film beslis getemper word deur die feit dat hierdie film, wat soveel te sê het oor bewustheid en die lewe, nie bedag was op die negatiewe trop wat dit toevoeg nie.

Voordat ons verder gaan, spoiler waarskuwing . Ons gaan praat oor die einde van die film en die groot draaie, dus as u dit nie gesien het nie, wees gewaarsku.

Siel is die verhaal van Joe Gardner (uitgespreek deur Jamie Foxx), 'n sukkelende swart jazzmusikant wie se hele lewe tot nou toe aan musiek gewy is. Op die dag dat hy uiteindelik sy groot deurbraak tref (ook dieselfde dag wat hy 'n aanbod kry vir 'n lekker werk as voltydse onderwyser), val hy in 'n mangat en gaan hy in 'n koma om te sterf. Nou net 'n siel, hy weier om na die groot verder te gaan en beland in die groot voorheen, waar siele hul persoonlikhede kry en hul vonk vind voordat hulle na die aarde gaan.

die wêreld is nie genoeg elektra nie

In die You Seminar word Joe verwar as 'n mentor, 'n siel van iemand wat geleef het en wat 'n nuwe siel sal leer om die lewe te waardeer en hul doel te vind sodat hulle gereed is om te lewe, en hy is gekoppel aan Soul 22 (uitgespreek deur Tina Fey), wat al eeue daar was, en nooit haar vonk of rede gevind het om op Aarde te wou woon nie, omdat sy (ietwat tereg) dink dat die lewe ongemaklik en aaklig klink. Joe en 22 saamsweer om hom terug na die aarde en sy liggaam te kry ... en dit bereik hulle, maar 22 word meegesleur, wat lei tot Joe se siel in die liggaam van 'n kat en 22 in Joe se liggaam.

nog een dag die towenaars

Dus, dit is waar ons tref wat baie na verwys as die Tiana-probleem, waarin films met BIPOC-leidrade laat nie toe dat hul hoofkarakters vir die grootste deel van die film in swart of bruin lywe bestaan ​​nie . Die belangrikste voorbeeld hier is Die prinses en die padda , waar Tiana, wat as Disney se eerste swart prinses beskou word, 'n padda is, nie 'n swart vrou nie, vir die grootste deel van die film. Dit gebeur in Broer Beer , Spioene in vermomming , en selfs in mindere mate in films soos The Emperor's New Groove en selfs Klapper . Dit hou nie eers op by ras nie. In Pixar se SparkShort, Uit , wat beskou is as die eerste gay karakter van Pixar ... die karakter het die meeste tyd as 'n hond deurgebring.

Nou, in Siel , sien ons Joe baie op die skerm. Maar vir die meeste van die tyd sien ons die liggaam van 'n swart man met die stem van 'n wit vrou wat daaruit kom. En ja, 22 het tegnies nie 'n ras of geslag as siel nie, maar sy word uitgespreek deur 'n wit aktrise. Voeg by dat dit Tina Fey is, wie se geskiedenis met ras belaai is , en dat Joe 'n kat vir 'n groot deel van die film is, as hy nie 'n oulike blou blob is nie, en ... ja. Hierdie film val wel in daardie trop.

'n toneel in 'n kapperswinkel van siel met 'n kat

Sien u daardie kat? DIS Joe.

En dit is jammer, want op baie vlakke, Siel is 'n fantastiese, aangrypende film. In die intrapslag in Joe se bestaan ​​leer 22 om die skoonheid in die wêreld te sien, in die eenvoudige plesier van 'n herfsdag of 'n sny pizza. Wanneer sy en Joe deur die boekhouster Terry (wat, net soos al die astrale vliegtuiggidse, briljant geanimeer is as 'n enkele, steeds bewegende lyn, teruggekeer word na die na / voor die lewe, verdien sy haar kenteken wat sê dat sy gereed is om te lewe.

seerowers van die Karibiese skip

As Joe uiteindelik in sy liggaam tuis is, ervaar hy die ding wat hy nog altyd wou gehad het, 'n perfekte jazz-optrede, en dan het hy te make met wat daarna kom. Hy leer uit 22 se ervaring dat menswees nie net een doel het nie; dit gaan daaroor om bereid te wees om aanwesig te wees en sy lewe ten volle te leef.

My gunsteling punt en intrige in hierdie film het regtig gegaan oor bewustheid. Joe en 22 besoek die sone, die plek tussen gees en aarde waarheen siele kan gaan as hulle in 'n transendente toestand is, soos om musiek te speel, kuns te maak, of selfs te mediteer. Hulle word bygestaan ​​deur 'n man met die naam Moonwind (stem deur Graham Norton) wat in staat is om astrale reis te bereik terwyl hy 'n bord op 'n hoek in New York draai, en dit is 'n baie prettige omweg wat ons herinner dat enigiets meditasie kan wees. En in die sone kan mense verdwaal in wat hulle liefhet en vassit terwyl hulle liggame aangaan, wat 'n goeie punt maak oor obsessie en die noodsaaklikheid om teenwoordig te wees in die lewe vir daardie gereelde oomblikke wat 22 waardeer.

Ons moet almal meer in ons lewens wees. Ons moet soms terugstap van die voortdurende gemaal en die skoonheid rondom ons waardeer. Dit is 'n goeie boodskap. Ek wens dit net toe Siel het nie in 'n skitterende trop in die animasie geval nie vee BIPOC-ervaring uit om dit te doen. Ons hoef nie minderheidskarakters in liggaamlose geeste of diere te maak vir 'n blanke gehoor nie. Dit is heeltemal moontlik vir animasie om nie-blanke stories te vertel en vir 'n blanke gehoor om by te bly. Kyk net na die pragtige, ontroerende Oordie maan , wat heeltemal en uniek Chinees was.

Om duidelik te wees, daar is geen monoliet van mening oor nie Siel , daar moet ook nie wees nie. Die film is geprys vir die vertoon daarvan eg swart ervarings en oomblikke, maar ook om ander te ignoreer ( 22-as-Joe ervaar nooit mikro-aggressies of rassisme nie ) en skuif na idees en beelde met 'n wit siel in 'n swart liggaam wat vir sommige herinner aan die gruwels van Gaan uit .

goeie idee slegte idee animaniacs

Siel sou nie so onderhewig wees aan hierdie ondersoek of diskoers as dit nie so uniek was om 'n swart voorsprong te hê nie. As dit maar een van die vele animasiefilms oor swart karakters was, sou ons die foute daarvan anders kon sien. Maar die hartseer waarheid is dat ons nog so min uiteenlopende films het dat die films wat ons kry des te meer tel, en soveel daarvan het op hierdie manier gewankel.

Siel is 'n film oor bewusmaking en leer om meer bewustelik te leef, en ek wens net dat die skeppers in die ontwikkeling, of selfs in die rolverdeling, meer bedag was op die groter tendense waaraan hulle toegevoeg het of waaraan hulle gewerk het.

(prent: Pixar)

Wil u meer sulke stories hê? Word 'n intekenaar en ondersteun die webwerf!

- Die Mary Sue het 'n streng kommentaarbeleid wat persoonlike beledigings teen, maar nie beperk nie, verbied enigiemand , haatspraak en trolling.—