Die Duff pas goed in die wêreld van tiener-komedies na John Hughes. En hoe ouer ek word, hoe meer dink ek was die invloed van Hughes baie groter as wat ek ooit geken het. Ironies aangesien ek letterlik in sy tuisdorp grootgeword het en na sy ou hoërskool gegaan het. Letterlik, reg van die goeie ou Shermer Rd. was 'n hoërskool met die lang oprit waarin almal gesien het Ferris Bueller wat nuwe gesigte gehad het vir die eerstejaarsdans en Saterdag-aanhouding vir die slegte kind. My vreeslike hoërskoolervaring was letterlik in die skool wat die stereotipe in die films geskep het, en - met die moontlike uitsondering van Bayside - die meeste teleurstelling geskep het oor hoe hoërskool sou wees.
Maar toe ek op hoërskool was, het die Hughes-films meer as 'n bietjie verouderd gevoel, en selfs op 15 was hul probleme duidelik. My liefde vir Jake Ryan het my byvoorbeeld nie verblind vir die feit dat hy regtig een van die groot skurke was om sy vriendin te laat molesteer nie. En die kranksinnige selfsugtige aanspraak op byna elke karakter in Ontbytklub het my op die been gebring teen my ouderdom. En net soveel as wat ek die humor waardeer, is Ferris regtig 'n sosiopaat wat skool toe moes gaan. Maar tog weet ek en aanvaar ek dat Hughes-films vir altyd die goue standaard van tienerflieks sal wees.
En as daar een film van Hughes is wat miskien sy invloedrykste is, moet dit wees Mooi in pienk . Om watter rede ook al, die klassieke Aspoestertjie / My Fair Lady stories blyk altyd gewild te wees, maak nie saak hoe seksisties die verhaal lyk nie. Immers, Hughes het die film selfs herskryf met 'n ou in die beter rol 'N Soort wonderlik . En ons het gehad Can't Buy Me Love, She's All That, Never been Kissed, Drive Me Crazy, GBF en selfs Gemene meisies . Nou, Gemene meisies kan 'n stap hierbo wees (danksy 'n redelike goeie satire), maar die make-over-element is nog steeds daar. Die karakter besef dat hulle nie koel is nie, hulle wil begeerlik en gewild word, maar wanneer hulle dit doen, ontdek hulle dat dit beter is om hulself te wees.
Die Duff is nie regtig so anders nie, met die uitsondering van 'n slagterm. Ek het van die begin af twyfel dat hierdie term (DUFF) so algemeen bekend is as wat hierdie film duidelik wil wees. Ek kan dit vergewe omdat dit 'n lang tradisie van films voortsit wat daarop dui dat klein geheime tale onder klieke een of ander manier universeel is. Maar as DUFF dit is, en u seuns het wat die term gebruik, stel ek voor dat u 'n naweekbeginsel moet kry. Want volgens hierdie film staan DUFF vir Designated Ugly Fat Friend, nog 'n manier om tienermeisies te minag.
Nou moet ons die groot sprong oorkom dat Mae Whitman se Bianca hierdie persoon is. Hulle doen genoeg in die film om van die skattige Whitman 'n tomboy te maak in vergelyking met haar modelvriende Casey en Jess (Bianca Santos en Skyler Samuels). Maar die groter probleem wat die film moet oorkom, is die skok wat Bianca het as haar buurman Wesley (Robbie Amell) haar dit in haar gesig noem. Whitman speel die rol van die begin van die film af as 'n ongemaklike lelike eendjie wat dit as verdedigingsmeganisme gebruik. Maar die probleem met Die Duff is die eis wat die film maak - en die groot sprong wat u moet maak om die sosiale kommentaar van die film te verstaan wil hê te maak. Is die verandering in Bianca ten opsigte van die besef van iets omtrent haarself wat ander haar beskou? Dit lyk miskien gering, maar regisseur Ari Sandel en skrywer Josh Cagan se onvermoë om dit uit te vind, is 'n groot fout in die film.
Een ding wat die film nie verkeerd maak nie, is om die rolverdeling van Mae Whitman te speel Ouerskap vir die voortou. Sy is 'n van nature begaafde strokiesprentaktrise en kry geleenthede om daardie vermoë ten toon te stel. Ek wens net dat sy effens beter materiaal gehad het (die film voel asof dit regtig herskryf moes word) en die regisseur om te weet hoe om sommige van haar optrede te toon as dit nodig is. Sy ly ook af en toe aan wenkbrou-toneelspel, wat die karakter se realisme wegneem. Maar as hy gevra word om groot te gaan, is Whitman opvallend sterk, en sy het goeie chemie met die meeste van haar kostes, veral met Die flits Se Amell, met wie sy goeie chemie het.
In werklikheid het hulle soveel chemie dat wanneer die film suggereer dat daar ander moontlikhede is, kan u voel dat dit sukkel om die gehoor te oortuig. Eerstens het Whitman en Nick Eversman geen werklike chemie nie. En hoewel Bella Thorne snaaks is, is Wesley van Amell nie naastenby vlak genoeg om geloofwaardig in haar koninginby Madison te wees nie. Die regering van die skool van Madison is problematies, want die film bestee soveel tyd aan die wegbreek sommige stereotipes - die jokkies is nie idiote nie, die mooi meisies is nie breinloos nie en daar is nie baie nerds nie - dat dit nie veel sin het om die meisie te hê wat almal haat nie, maar steeds volg. Sy is nie eens stilletjies manipulerend en wreed nie - sy is reg hiervoor, en selfs die onderwysers lyk goed daarvan. Waarom hierdie stereotipe behou sonder om dit aan te pas by die wêreld van die film? Ek het geen idee nie, tensy die filmvervaardigers voel dat dit net snaakser is om 'n mooi meisie reg in die openbaar wreed te sien. Dit lyk beslis na 'n grap wat die film seermaak.
Vreemd genoeg, as die film die verwagte grap behels, val dit gewoonlik plat. Ek vind Ken Jeong se Asiatiese mangrap nie regtig snaaks nie, en ek vind dat hy baie meer onderhoudend is as hy subtiel is as wanneer hy groot word. Ek het myself ook bevind dat Chris Wylde weggelaat is om Romany Malco selfs twee ordentlike tonele te gee. In eenvoudige dialoog is Whitman en Amell baie snaaks, veral 'n opregte soentoneel. Maar dan gaan die film terug na die foefie van hierdie DUFF-konsep, wat uiteindelik afbreuk doen aan die positiewe meriete van die film.
So hoekom is ek 'n bietjie tentatief om hierdie film aan te beveel? Wel, as een tienerfliek gebaseer op 'n gepersonaliseerde roman vir jong volwassenes, is daar iets hol in die film wat dit laat voel dat die skrywer en regisseur nie hul hoofkarakters verstaan nie. Ek wil nie sê dat die keuse van vroue beter sou gewees het nie, maar die film moet 'n baie meer persoonlike aanslag hê om te verhoed dat dit wreed is. Dit is die verskil tussen Freaks en Geek Se enkelvoud Lindsay Weir en die tipe waarin Joey Potter verteenwoordig het Dawson’s Creek . Maar dit is ook problematies, want hierdie film is bedoel as 'n tienerfliek wat, soos Disney en Nickelodeon-vertonings, voor-tieners sal lok. Ek moet dus besin oor watter groter kwessies die film aanpak. En op hierdie manier val die film plat omdat dit nie iets nuuts op die tafel kan bring nie, ondanks dat hy duidelik 'n nuwe blik op die Mooi in pienk cliche. En tog is dit beslis 'n verbetering op daardie verhaal, al is ons nog steeds in 'n wêreld waar die meisie nog die einde van die seun moet kry.
(Beelde via Lionsgate, CBS Films)
Volg jy The Mary Sue op Twitter , Facebook , Tumblr , Pinterest , & Google + ?
