Ek moes onlangs 'n uitstalling bywoon Huashan Creative Park in Taipei, Taiwan rondom horror manga master, Junji Ito. Die uitstalling, wat al twee jaar aan die gang is, bevat groot reproduksies van sy werke, nog nooit tevore handgetekende bladsye van Die hangende ballonne, figure van sommige van sy ikoniese karakters (Tomie van Tom en Souichi van Souichi se gemaklike vloek ), en video's wat ons deur Ito se werkruimte en proses neem. O, en ons het headsets gedra wat baie van hierdie skerms laat beweeg het en griezelige geluide laat speel. Ongelukkig kan ek nie die animasies uit die AR-ervaring deel nie. Selfs as ek kon, was die skaalgevoel (dit was groot beelde) sou verlore gaan en ek sou dit nie reg doen nie. Ek het hierdie clip van Youtube gevind waar iemand op 'n telefoon probeer opneem het, en dit is nie die beste weergawe nie, maar dit sal u 'n idee gee van hoe dit was (kop op, baie liggaamshorror voor + onaangename geluide) .
Dit was die AR-animasie vir hierdie beeld van My Liewe Voorouers , waar die skedels van 'n man se voorouers aan sy kop vas is:
Die uitstalling het my 'n hele nuwe waardering gegee vir Junji Ito se werk, want baie van sy werk word regtig dinamies geteken en gebruik groteske bewegings (dit het ook die hartseer heropen om nie die del Toro / Kojima / Ito te kry nie) Silent Hills samewerking). As u nie vertroud is nie, is Junji Ito, wat as tandheelkundige begin het, een van die bekendste horror-mangakunstenaars en een van die redes waarom ek as kind met 'n naglig geslaap het. Sy werke bevat dikwels temas van baie ontstellende liggaamsgryse, die ontwrigting van die gereelde Japannese lewe en onverklaarbare bonatuurlike kragte (hy noem Lovecraft en Kazuo Umezu onder sy invloede).
Ek was veral gefassineer met die gedeelte oor Tom , Ito se reeks rondom 'n geheimsinnige onsterflike meisie (of demoniese entiteit) wie se skoonheid mans en vroue tot waansin dryf. Mense wat Tomie ontmoet, kan haar nie weerstaan en vernietigend raak en haar gewelddadig ontbind nie. Hierdie stukke (of vloeistowwe) groei egter altyd tot 'n nuwe Tomie wat regenererend word. Hierdie verskillende Tomies kan verskillende identiteite aanneem; die meisie in u klas, iemand op straat, 'n vrou in die bos, ens., en kan ook nie help om mekaar aan te val nie. Sy leef 'n lewe wat onvermydelik oor en oor herhaal, vermenigvuldig, alles wat sy aanraak oorneem, en soos baie van Ito se verhale, is daar geen verklaring vir die oorsprong nie en hierdie nagmerrie eindig nooit.
Na die uitstalling het ek teruggegaan en weer 'n klomp Tom hoofstukke, en nagedink oor wat dit beteken om 'n vroulike sukkubiese figuur te hê wat ander karakters, hoofsaaklik mans, tot wrede gewelddade dryf. In een hoofstuk word Tomies aan die onderkant van 'n waterval geplant, en baie jong mans pleeg geheimsinnig daar. Dit het my onlangse gedagtes laat dink ongemak met die Amerikaanse regisseur Jason Zada s’n Die bos , wat selfmoordbos Aokigahara gebruik as 'n ruimte wat mense tot die dood dryf. Ek dink nie dat die verteenwoordiging van sekere onderwerpe of tragedies heeltemal verbied moet word nie, maar ek glo beslis dat ons die vertellings van Japannese mense en Japannese skeppers soos Ito moet prioritiseer wanneer hulle die Japannese selfmoordepidemie nader (Shion Sono's Selfmoordklub is 'n ander voorbeeld). Tom skryf 'n onsterflike, onuitvoerbare agent toe aan dade van vernietiging, geweld en pyn wat na buite as agentloos, irrasioneel of kranksinnig voorkom. Sy is 'n ontwykende, skrikwekkende figuur, wat ek nog steeds besig is om sin te maak, as dit selfs moontlik is.
Ek was 'n bietjie teleurgesteld dat daar niks aan was nie Gyo , Ito se reeks oor 'n uitbreking van gemuteerde loopvisse. Dit was die eerste Ito-storie wat ek gelees het en die vis van die vis se bewegings was altyd voer vir my nagmerries op die middelskool. Dit was miskien 'n bedekte seën, want die stilbeelde was baie skrikwekkend.
So afgryslik en ontstellend soos die werke van Ito is (stel jou voor, die beeld hierbo uit Uzumaki beweeg), ek het baie daarvan gehou dat die uitstalling ook erken hoe kunstig en mooi sy kunswerke is en die detail wat in sy kunswerk is. Een gedeelte beskryf die invloed wat tradisionele kuns op sy werke het, waar lae swart ink diepte skep om tonele van ewige nagmerries te konstrueer. In sy gekleurde skilderye kombineer hy gedetailleerde lynwerk met kleure wat herinner aan inkwas wat baie tradisionele skildertegnieke oproep.
Daar is ook 'n element van oordrywing wat in baie van die werke van Ito ook soms op belaglikheid grens, en ek hou baie daarvan dat die uitstalling dit gekanaliseer het. Daar was 'n fotoband waar jy jou gesig op die kopballonne kon sit Die Hangende Ballonne (waarmee ek en my suster baie pret gehad het) en 'n geskenkwinkel met kreatiewe items.
Dit is 'n bietjie langafstand, maar as u toevallig in Taipei of omstreke is, sal ek dit ten sterkste aanbeveel om te gaan! Indien nie, lees my werke saam en vertel my wat u daarvan dink (veral Tom ). Het u 'n gunsteling Junji Ito-manga?
- Neem kennis van die algemene kommentaarbeleid van The Mary Sue.
Volg jy The Mary Sue op Twitter , Facebook , Tumblr , Pinterest , & Google + ?
