breek slegte middelskool musiekblyspel
ScreenCrush het hierdie video gedeel en vergelyk twee tonele uit Spider-Man 2 en die Amazing Spider-Man 2 , om te illustreer waarom die eerste 'n noukeurige karakterstudie is wat vermom is as 'n aksiebelaaide blokbuster, terwyl die tweede bloot 'n kontrolelys van 'n Sony-uitvoerende beampte is. Nou is u dalk een van die min kykers wat Marc Webb's verkies het Ongelooflik herlaai na Sam Raimi se trilogie; so ja, hierdie video is miskien nie iets vir u nie.
Verteller Ryan Arey loop deur die opstel, tegniese aspekte en uitbetaling vir die metro-toneel vanaf Spider-Man 2 en die Renoster-toneel in Amazing Spider-Man 2 . In die Spider-Man 2 toneel, argumenteer Arey, die ruimte en die belange van die toneel is duidelik, die karakterboog van Peter Parker is vasgestel en die dinamika van die skare en die skurk gee die toneel emosionele gewig. In Amazing-Spider Man 2 niks van die werk is egter gedoen in die aanloop tot die toneel nie.
Arey kyk na baie elemente van hierdie tonele, maar sy ontleding van die onderskeie karakterboë het regtig vir my uitgesteek. In Spider-Man 2 , verduidelik hy. Peter hou op om Spider-Man vir vier en dertig minute te wees. Dit is 'n kwart van die film. As hy dus terugkom, is dit 'n ware verligting. In die Amazing Spider-Man 2 , Peter is opgehou om Spider-Man te wees vir agt minute . Sy terugkeer voel dus eenvoudig onvermydelik.
Arey probeer wel 'n bietjie te hard met die punchlines en meme-verwysings hier. (Die slegte ouerskap / slegste ma en Harambe-grappies is besonder moeg en die ergste. )
Ek het die deurloop langs mekaar egter steeds verlig gevind. Dit is maklik genoeg om die korporatiewe, franchise-eerste invloed op te sien Amazing Spider-Man 2 - selfs al het u die film geniet - maar vir my is dit lastiger om te sien hoe dit op 'n toneel-vir-toneel-vlak gebeur. Hierdie video is 'n uitstekende illustrasie van hoe al die klein keuses in 'n film 'n middelmatige of betekenisvolle toneel kan maak.
(Via io9 ; beeld via ScreenCrush)
