Ons beskerm of dien nie, dit is streng sake.
En tog kan die Cowboy Bebop-span die helde in die losstaande film uit 2001 speel Cowboy Bebop: The Movie . Onder regie van Shinichiō Watanabe, gebaseer op Hajime Yatate se oorspronklike reeks, het Watanabe 'n film geskep wat nie oorspronklike aanhangers vervreem nie, maar wat nuwelinge ook kan geniet. Natuurlik beteken dit nuwe aanvangskrediete en verkorte agterverhale, maar die karakters is almal dieselfde, en die belangrikste is dat die toon glad nie verander het nie. Daar is nog steeds 'n bedrieglike lug in die verhaal, en die atmosfeer troef die teks dikwels uit, wat goed is, aangesien dit so welig en intrigerend is.
Wat wel monumentaal in die guns van die film werk, is dat dit sy skurk uitleef, eerder as om 'n motief, karakterisering en agtergrond binne 30 minute te probeer prop. Die skurk van die film is Vincent Volaju, wat vermoedelik in die Titan-oorlog vermoor is. In plaas daarvan was hy die enigste oorlewende van 'n toets met 'n patogeen wat hy van plan was om in die hele stad vry te laat, aangesien hy met 'n toets-entstof ingeënt is. As gevolg van hierdie toetse ly hy aan hallusinasies en sy onvermoë om drome uit die werklikheid te vertel, het hom kranksinnig gemaak. Hy is ontkoppel van die werklikheid, en het net een werklike menslike verbintenis in die vorm van Elektra, nog 'n nuwe karakter vir die film wat Spike en co help. in die vaslegging van Vincent. Sy plan het behels dat die patogeen in jack-o-lantern-ballonne vrygelaat moes word, aangesien stadsbesoekers almal in die strate sou vergader om na die Halloween-parade te kyk. Die Bebop-bemanning moet teen die tyd jaag om Vincent te stop en 'n manier te vind om die geneesmiddel onder die burgers vry te stel, wat 'n mate van weer dokterswerk behels.
Vir die hapmaat, filmskatte wat ons ken Cowboy Bebop heelal om te wees, is die film wat twee uur duur, baie meer inhoud as wat ons gewoond was. Dit gee nogtans tyd om die vertelling uit te brei en die belange te verhoog sodat die stryd tussen Spike en Vincent teen die eindtoneel moeilik beland. Natuurlik het dit gelyk of die film effens skielik geëindig het, maar dit wys net dat die reeks steeds gemaklik is om 'n aflewering te beëindig as daar eenvoudig geen verhaal meer is om te vertel nie.
So, soos u kan agterkom, het ek die film beslis geniet, maar daar was dele wat oogrol-induserende was, en dele wat nie heeltemal so goed by my gesit het as wat ek gehoop het nie.
Die vreemde / slegte
- Die behandeling van Faye was nog lank nie wonderlik nie. Soos, regtig, regtig, irriterend en seksueel uitbuitend ... weer. Faye is so 'n groot karakter dat die gebruik van haar films vermorsend lyk. Sy word gevang deur Vincent, wat haar met krag soen terwyl sy uitgaan van die vrygestelde patogeen. Later, terwyl sy op die grond lê, sny hy haar hemp oop, met geen werklike doel anders as dat die regisseur 'n kans op haar borste kry nie. Haar karakter / uitrusting was nog altyd een van die meer kriewelrige aspekte van die show, maar in die film was dit nog erger.
- Waar op aarde was Ed en Jet? Die film het so goed begin met Jet wat vir Spike gesê het dat hy almal impuls en instink is nadat 'n klein oorvloed 'n vrou se lewe in gevaar gestel het. Hierdie onderskeid tussen die twee karakters het hul vennootskap altyd intrigerend gemaak, en u sou dink dat die film daarin kon slaag om Jet meer te doen as om net inligting in te samel. Dit is egter beter as Ed, wat blykbaar niks te doen het nie.
Die goeie
- Spike-fokus. Ondanks my ergernis oor die hantering van die ander oorspronklike karakters, was ek bly om te sien hoe Spike soveel fokus in die film kry, waar dit lyk asof ons meer oor hom leer as wat ons in die 17 afleidings gelei het tot my kyk daarna. Sy toneel in die sel met Elektra is besonder sterk, en hoewel hy altyd as 'n geheimsinnige figuur in die reeks gewerk het, is dit lekker om te sien hoe hy meer diepte kry. Hy begin die film deur gewillig ander lewens in gevaar te stel net om een oorvloed te vang, en beëindig dit deur 'n hele stad te probeer red, al beteken dit dat hy homself in gevaar stel.
- Pragtige animasie. Die animasie in die film is belaglik, soveel so, dat ek my afvra of dit skokkend gaan wees om terug te gaan na die reeks wat 'n growwer om die rand toon het. Die film het 'n groter begroting gehad en dit het gewys met vloeiende aksietonele, uitgestrekte skote en karakters wat strakker, gladder lyk. Die eindstryd tussen Vincent en Spike het 'n groot skaal, omring deur toringbalke terwyl die skyline agter hulle bloei en dit in skaduweesilhouette verander. Dit is 'n pragtig saamgestelde film.
- Die volgorde van die treingeveg en die einde van die gevegstoneel is filmies en opwindend. Die een in die trein tussen Spike en Vincent is besonder wreed. Die een aan die einde van die kloktoring is rats in die manier waarop dit geskiet word, met Spike en Vincent as waardige vennote, en dit is geskiet met 'n vinnige aksie-filmintensiteit, wat jou laat fokus om by te bly. As die enigste goeie dele van die film die aksietonele en die animasie was, sou dit amper genoeg gewees het om aanhangers te laat vaar.
Ek dink dat ek uiteindelik die regte plek gehad het om dieCowboy Bebop-film, maar dit was die moeite werd en 'n perfekte horlosie vir 'n somber Sondagaand wat verlede naweek gewaak is terwyl ek en kamermaats van Halloween-naweekskerms af kom. Ek het die film oor die algemeen baie geniet en daar was baie wat ek wou hê dat die program sou kon navolg (veral die animasie, wat weens begrotings beperk is). Dit speel in die kanon van die show, en dit laat die helde (anti-helde?) 'N oomblik skyn.
Allyson Johnson is 'n twintig skrywer en 'n liefhebber van film en alle popkultuur. Sy is 'n film- en televisie-entoesias en kritikus TheYoungFolks.com wat te veel van haar vrye tyd op Netflix deurbring. Haar afgode is Jo March, Illana Glazer en Amy Poehler. Kyk na haar op haar twitter @AllysonAJ of by The Young Folks.
- Neem kennis van die algemene kommentaarbeleid van The Mary Sue.
ongewone name vir groepe diere
Volg jy The Mary Sue op Twitter , Facebook , Tumblr , Pinterest , & Google + ?
