Ek het 'n bietjie geskok toe ek my Februarie 2016-uitgawe van Dit vandeesmaand. Ek blaai deur die eerste paar bladsye, wat altyd advertensies is, na 'n prentjie van 'n bekende gesig: stoïsyn, pienk hare, met die hand beslissend uitgeskiet met 'n klein swart koppelaar wat aan haar vingerpunte hang. Sy het 'n lekkerspienk bikerbaadjie aangehad, maar dit was geen gewone model nie: dit was Lighting from Final Fantasy XIII (en sy vele vervolgverhale). 'N Video-karakterkarakter vir 'n groot modehuis, Louis Vuitton, en nie net die modellering nie, maar ook die hoofopskrif van die veldtog: haar advertensie was die grootste van drie, met die ware menslike modelle wat agter haar aan gekom het. Natuurlik het ek vroeër in Januarie van die samewerking gehoor toe dit aangekondig is, maar op die een of ander manier het ek nie verwag om dit in 'n modetydskrif te sien nie - beslis nie in 'n Westerse tydskrif nie - en tog was sy daar.
Toe hierdie samewerking die eerste keer aangekondig is, het ek natuurlik baie gedagtes gehad. Die eerste was, Louis Vuitton? Regtig? Dit lyk na 'n vreemde pas; Ek het altyd aan Lightning gedink as meer 'n meisie van Alexander Wang, en die tweede was: Waarom Louis Vuitton? Hoekom weerlig? Hoekom nou? Maar die meeste van die konteks vir die besluit is nie bespreek nie, net die hype self. Ek wou 'n bietjie dieper delf as wat die nuusberigte het - nuusberigte wat hoofsaaklik geskryf is deur mense wat glad nie die modebedryf ken nie. Uiteindelik het ek gevind dat die besluit om Lightning as model te gebruik, meer sê oor 'n verskuiwing in die modebedryf as oor die videospeletjie een. Die gebruik van Weerlig as 'n model is 'n manier om 'n nuwe gehoor na die wêreld van hoogmode te bring - 'n modehuis te midde van die poging om sy beeld te hervorm, te moderniseer, te verstaan waarin 'n jonger geslag dalk sou belangstel.
(via Louis Vuitton / Square Enix Visual Works)
Die geskiedenis van Louis Vuitton is lank, soos die meeste Franse modehuise is, en amper so fantasties as enigiets wat ooit in 'n Finale fantasie spel. Louis Vuitton was 'n regte persoon, 'n Franse boer (sy vader was 'n meulenaar) wat in 1821 gebore is en op 13-jarige ouderdom na Parys gekom het om te leer hoe om koffers van die gewaardeerde monsieur Maréchal te maak. Nie net enige koffers nie, maar koffers wat so mooi en luuks is dat dit geskik is vir koninklikes. In 1852, nadat Louis-Napoleon 'n staatsgreep uitgevoer en sy plek as die keiser van Frankryk herwin het, het Vuitton die persoonlike kofferbakmaker vir die keiserin Eugenie geword. Teen 1854 het hy sy eerste winkel geopen, maar eers in 1858 het Vuitton sy ware spelveranderende idee gehad: hy het 'n kofferbak geskep wat van grys doek gemaak was, nie van leer nie, wat ligter, duursamer was en nie sou wou nie. laat u klere nie ruik soos leerstamme nie. Maar die ware innovasie was dat dit reghoekig en nie rond was nie, wat beteken het dat sy koffers maklik kon opgestapel word, 'n belangrike kenmerk in 'n nuwe era van massavervoer, waar die verstandige ruimte nodig was. Hulle was so gewild dat Vuitton sy eie werkswinkel buite Parys geopen het. Die handelsmerk het vinnig bekend geword vir die gebruik van meer moderne materiale om sy bagasie te maak, soos doek en gom, sowel as ligter kleure, waarvan die bekendste Trianon-grys bekend was.
Die sakewêreld het gedy tot die Frans-Pruisiese oorlog, wat Napoleon se Franse ryk vir altyd vernietig het, maar tot 'n bloedige burgeroorlog gelei het wat die grootste deel van Parys en omstreke, insluitend die klein dorpie wat die werkswinkel van Vuitton bevat, in puin gelê het. Maar laat ons nie vergeet dat dit 'n man is wat naamlik letterlik uit niks naam gemaak het nie, wat met niks anders as die klere op sy rug na Parys gekom het en goedere verkoop het aan koninklikes van regoor die wêreld nie. Hy het van voor af begin, en in 1871 het hy 'n nuwe winkel opgerig oor wat een van die mees eksklusiewe adresse in die nuwe Parys sou word, en die volgende jaar debuteer hy oor 'n nuwe, eenvoudiger kofferbakstyl van beige doek en rooi strepe, waaroor die nuwe elite van Frankryk gaan. Dit was die begin van Louis Vuitton as 'n luukse handelsmerk, en sy seun Georges sou voortgaan met die besigheid na sy dood en die LV-monogram skep wat in die laat negentigerjare so gewild geword het. Louis Vuitton sou egter eers in die negentigerjare van sy bagasie en tasse wegtrek nadat dit deur die luukse firma wat nou bekend staan as LVMH gekoop is.
Bernard Arnault, hoof van die LVMH, het Vuitton nie 'n modehuis gemaak tot 1997 nie, toe hy die huidige badboy-wonderkind, Marc Jacobs, as mode-direkteur aangestel het vir die handelsklere. Jacobs het dit veilig gespeel met die eerste versameling en hulde gebring aan Trianon grys met 'n versameling wat geheel en al uit wit en grys bestaan, met die beroemde LV-monogram aan die binnekant versteek. Jacobs sou nie lank so gedemp bly nie, en die handelsmerk het vinnig geassosieer met die celebrity driven, party girl-leefstyl van die laat 90's en vroeë 2000's. Die LV-monogram sou weer bekend word namate Jacobs dit byna in elke sak wat bekend was, gepleister het, en baie ander handelsmerke het die voorbeeld gevolg en die labelmania-tendens begin wat die tydperk sou definieer. Marc Jacobs het as kreatiewe direkteur gebly tot 2013, toe hy onverwags uit die amp getree het Lente / somer 2014-vertoning , wat, hoewel dit heeltemal in swart skakerings gedoen is, niks van Jacobs se flambojante vertoning kort nie. Nicolas Ghesquière, voorheen van Balenciaga, het die maand ná die aankondiging van Jacobs as kreatiewe direkteur oorgeneem.
Toe Ghesquière aan boord kom, was dit duidelik dat hy sy eie vars stempel op dinge wou afdruk. Sy eerste versameling was 'n vlaag nuwe idees vir die handelsmerk: nuwe afdrukke, nuwe sakvorms, nuwe materiale, selfs nuwe modelle. Almal wat na sy eerste show gegaan het, het 'n briefie van hom ontvang: 'Dit is 'n nuwe dag'. Vogue UK beskryf die show as vars, glansend en modern. Twee jaar later is Ghesquière nog redelik nuut by die handelsmerk en probeer dit steeds onderskei van die Vuitton-era uit die Jacobs-era. Op 'n manier, deur 'n karakter van 'n videospeletjie as sy nuutste IT-meisie uit te gooi, doen hy dieselfde as wat Marc Jacobs gedoen het toe hy gemaak het. Jennifer Lopez die gesig van die handelsmerk in 2003: die status quo van die modewêreld aanwakker terwyl dit 'n jonger, hipper gehoor bereik.
Aangesien videospeletjies nog nooit so universeel was nie, is dit heeltemal sinvol, maar die belangrikste is die feit dat die Louis Vuitton-lente / somer 2016-versameling feitlik heeltemal geïnspireer is deur die geek-kultuur: TRON Erfenis , Die Wong Kar-wai-film 2046 , Sin 8 , en Evangelie word almal verwysingspunte vir hierdie versameling aangehaal. Die modelle selfs loop die aanloopbaan na musiek van Minecraft. 'N Gerekenariseerde stem het die show letterlik bekendgestel as 'n reis na die grense van die digitale era. Met sy Sailor Moon Hierdie versameling is 'n liefdesbrief aan 'n jonger, digitaal vaardige generasie, met hoofbande van metaal, motorfietsinvloede en kleur flossies. Dit maak net sin dat die ambassadeur van die versameling 'n digitale skepping sou wees. Hoewel Lightning aanvanklik miskien nie na 'n uitstekende eerste keuse lyk nie, lyk sy wel goed in (die meerderheid) van die lente / somer 2015-versameling. Dit maak ook nie seer dat sy soos die model-du-jour lyk nie: edgy en pienk hare, soos Fernanda Hin Lin Ly en Charlotte Free.
Daar is nog 'n belangrike rede waarom Lightning as die gesig van hierdie veldtog gekies is: die Asiatiese luukse mark. Dit is geen geheim in die modewêreld dat die Asiatiese mark tans baie meer werd is vir luukse handelsmerke as die Westerse nie. Dit is waar die geld nou al 'n geruime tyd is, en handelsmerke soos Louis Vuitton fokus daarop om meer winkels in Asië te open en is meer daarop ingestel om die verbruiker te bereik. Die verkope het egter onlangs gedaal, en luuksheid met 'n voorsprong blyk daar 'n groeiende tendens te wees . Merke soos Balenciaga (ja, die ontwerphuis wat Ghesquière vroeër bestuur het - nie toevallig nie), met 'n meer rock-and-roll-sensitiwiteit, maar ook minder verdraagsaamheid vir logo's, is wat die Asiatiese luukse verbruiker soek. Die LV S / S 2016-versameling pas hierdie rekening by 'n T. Selfs die beroemde LV-monogram is weg, vervang met eenvoudige koperbeslag op die handvatsels wat lyk asof dit in die sakke meng, as dit hoegenaamd daar is. En hoewel Lightning waarskynlik nie die bekendste is nie Finale fantasie heldin in die Weste, is sy beslis in Japan. Dit is nie eens haar eerste hoogmode-veldtog nie: Die geheel Final Fantasy XIII rolverdeling is in Prada versier vir 'n foto-verspreiding vir die Japannese tydskrif Arena Mans + terug in 2012 .
(via Prada / Square Enix Visual Works)
Natuurlik is dit nie so dat Square Enix ook hieruit niks kry nie - hulle kry dekking in beide publikasies oor videospeletjies en modeprobleme, en die hele ding het soos 'n veldbrand deur Games Twitter versprei toe dit aangekondig is. Dit is geen geringe geldeenheid as u u eerste titel van die volgende reeks vir die reeks vanjaar vrystel nie, maar dui dit op 'n groot verskuiwing in die manier waarop mode in speletjies gebruik gaan word, of met die mode se verhouding met speletjies? Waarskynlik nie. In elk geval nie gou nie. Square Enix is redelik buite die boks in hul bereidwilligheid om met die modewêreld saam te werk ( Final Fantasy XV kan die eerste wedstryd wees om 'n werklike modeontwerper maak van die karakters se kaste). In plaas daarvan gaan dit meer daaroor dat Nicolas Ghesquière 'n modehuis vir 'n digitale era herdefinieer, terwyl hy uitreik na 'n winsgewende mark. Dit is moontlik dat dit uiteindelik 'n tendens in die bedryf kan plaas en plek sal maak vir meer samewerking, maar ek hou nie my asem op nie. (Dit is my uitnodiging om my verkeerd te bewys, AAA-videobedryf!)
Megan Patterson is 'n vryskutskrywer en die wetenskap- en tegnologie-redakteur van Papier Droids , 'n feministiese webwerf vir geekkultuur. As sy nie skryf nie, kan u haar opspoor Twitter , praat oor hoe oulik sy is of huil oor iets belagliks (gewoonlik videospeletjies).
- Neem kennis van The Mary Sue se algemene kommentaarbeleid.
Volg jy The Mary Sue op Twitter , Facebook , Tumblr , Pinterest , & Google + ?
