Dit is maklik om te vergeet Bloedrooi piek , Guillermo Del Toro se welige gotiese romanse wat drup van skrik en seksualiteit. Die bemarkingsveldtog van die film het dit as 'n horrorfilm eerder as 'n romanse bestempel, en dus is die gehoor wat 'n skaarsste verwagting verwag, eerder op 'n ander soort verhaal getrakteer. Alhoewel sy toegewyde aanhangers - insluitend die meester van afgryse Stephen King - het, word dit nie beskou as een van die opvallendste films in die nou beste rolprent / beste regisseur Oscar-bekroonde kanon van Del Toro nie, wat 'n skande is, want dit is een van sy mees feministiese werke.
Die intrige is eenvoudig vir 'n gotiese romanse: Edith (Mia Wasikowska) droom daarvan om 'n gepubliseerde skrywer te word, totdat sy van haar voete gevee is deur die verbysterende Sir Thomas Sharpe (gespeel deur jou kêrel Tom Hiddleston). Hy fluit haar weg na sy familiehuis in Engeland, die titulêre Crimson Peak, waar hy en sy suster Lucille (Jessica Chastain) hul gesin se fortuin probeer behou. Maar soos alle goeie gotieke aangaan, ontdek Edith dat daar meer aan die verhaal is as wat die oog gesien word nadat sy spoke rondom die skrikwekkend leë huis begin sien het.
'N Spookstorie, 'n liefdesverhaal, daar is niks wat Del Toro nie kan doen nie. Dit sluit in dat 'n verrassend feministiese subplot bygevoeg word in 'n film wat net 'n gereelde verhaal kon wees sonder enige onderliggende sosiale kommentaar. Bederwers vir 'n film wat sedert 2015 verskyn, volg, wees dus versigtig.
Die vroulike karakters is absoluut die uitblinkers van die film. Edith is geen verwelkende meisie nie - sy streef haar drome na met 'n ywer en jaag leidrade en leidrade af as sy alleen in die huis is. Sy weier om van haar strewe na die waarheid af te lei, en as haar lewe in gevaar is, staan sy op vir haarself en neem aksie.
Aan die ander kant is Lucille elke sentimeter 'n kragtige skurk. Sy is berekend en wreed, met 'n gedraai klopende hart. Dit is 'n prettige, ryk rol en Chastain pak dit met nuanse aan.
is die avontuursone wat eindig
Dit is die manlike karakters wat nie soveel het om te doen nie. Charlie Hunnam speel Thomas se mededinger vir Edith se geneenthede en hy het min te doen, behalwe om uit te vind dat Thomas en Lucille niks baat nie en dan vir die res van die film in nood verkeer. Thomas word geheel en al gevorm deur die vroue in sy lewe. Sy liefde vir Edith en sy liefde vir Lucille definieer hom; hy het geen werklike motiverings buite hulle nie. Alhoewel dit nie noodwendig 'n sterk karakter is nie, is dit 'n boeiende inversie om 'n man te sien wat deur magtige vroue gedefinieer word, eerder as andersom.
Die belangrikste sekstoneel in die film, wanneer Edith en Thomas hul huwelik voltooi, word ook op 'n ongelooflike feministiese manier verfilm. Edith ontken skaars, terwyl ons baie van Thomas se liggaam sien. Dit gaan ook oor Edith se plesier, aangesien ons sien hoe Thomas sy pad na onder soen. Later keer Edith hul posisies om, sodat sy bo is, en die kamera fokus op haar gesig terwyl sy haarself duidelik geniet. Thomas se plesier is sekondêr in die toneel, en ons fokus nie soveel op sy gesig en emosies nie.
Dit is doelbewus gedoen om geslagsverwagtinge om te draai. Hiddleston het in 'n onderhoud gepraat oor die behoefte aan seksualiteit in die film, asook waarom hy en Del Toro meer van sy karakter se naaktheid wou wys as sy vroulike eweknie. Dit is so gereeld in films dat vroue meer naak is as mans en dit is onregverdig. Ons wou die balans regstel, sê hy vir E! tydens die perstoer vir die film in 2015, en bewys weer waarom hy steeds 'n goeie keuse is om die Internet se klassieke Britse kêrel te wees.
Del Toro se stilistiese en narratiewe keuses is ook nie bloot om te veel in die teks in te lees in 'n poging om 'n meer sosiaal bewuste lees van die stuk te gee nie. Hy het ook lank gepraat oor die film en sy besluit om meer op vrouekarakters te konsentreer. Terwyl hy die film by SDCC bevorder het , het hy gepraat oor 'n gotiese romanse wat 'n tyd lank nie gemaak is nie en hoe dit 'n vrougesentreerde film met sterk protagoniste is. Hy het verder gesê dat dit draaie het wat, sal ons sê, meer geslagsbevrydend is.
En dit is waar. Die film handel oor Edith en Lucille, wat in elk opsig 'n foelie vir mekaar is, van vertelling tot visueel. Thomas is sekondêr teenoor albei en word gevorm en gedefinieer deur hul optrede, eerder as sy eie. Die film self is ongelooflik mooi, maar dit is die kragtige optredes wat dit van die skare onderskei, en dit moet beskou word as een van die meer feministiese gruwelfilms wat daar is, met Edith 'n laaste meisie en Lucille as 'n fantastiese gruwelskurk.
Die film verdien meer respek in die kanon, en dit is tyd om dit te erken soos die ietwat subversiewe meesterstuk Del Toro dit bedoel het.
pokémon son en maan geen hms
(Beeld: Mashable )
Wil u meer sulke stories hê? Word 'n intekenaar en ondersteun die webwerf!
- Die Mary Sue het 'n streng kommentaarbeleid wat persoonlike beledigings teen, maar nie beperk nie, verbied enigiemand , haatspraak en trolling.—
