Animators by Laika het die afgelope tien jaar nogal 'n merkwaardige aanloop gehad, soos Coraline visueel verstom, ParaNorman diep in emosionele aangryping gegrawe, en Die Boxtrolls het hul wakker gevoelighede getoon. Kubo en die twee snare neem 'n kans om die positiewe eienskappe van al drie te kombineer, met die visuele virtuositeit van die eerste van die ateljee, die swaar hart van sy tweede en humor van die derde wat uitloop op wat eenvoudig Laika se lekkerste film tot nog toe is. Dit breek geen hindernisse wat hulle in die verlede nog nie skoongemaak het nie, maar hul ambisie word sterk ten toon gestel, en die sterk animasie tesame met 'n reguit en gefokusde verhaal wat ewe misties is as wat dit evokatief is, maak Kubo 'n ander tuisskoot vir 'n merkwaardig konsekwente ateljee.
Maar.
Daar is een groot fout wat die vrye aanbidding van hierdie film en alles wat dit bereik, in die weg steek, en dit is die feit dat alhoewel die verhaal streng ingestel is op en gebaseer is op ou Japannese folklore, die oorgrote meerderheid van sy stemme wit is. Die toonaangewende rolverdeling bestaan uit Charlize Theron, Matthew McConaughey, Ralph Fiennes en Rooney Mara, wat almal talentvolle akteurs is en, in eerlikheid, 'n uitstekende werk doen om lewe en energie in elkeen van hul rolle te bring. Maar jy sal moeilik gedruk word om my te oortuig dat daar nie was nie enige Asiatiese akteurs wat hierdie rolle net so goed kon vertolk. Hel, ek het my eie keuses vir wie ek graag in die film sou wou sien, en laat my asseblief in die kommentaar weet wie u sou gekies het.
Die menings kan verskil ten opsigte van hoe groot dit die kwaliteit van die film self moet beïnvloed, maar ek dink ons kan saamstem dat dit jammer is dat so 'n bekende ateljee nie meer uitgaande kon wees met wie hulle gegiet het nie.
Dit eenkant, Kubo is 'n besliste goed gemaakte film en meer as 'n paar van my hartsnare. Die verhaal is kragtig: Kubo (Art Parkinson) is 'n jong seun wie se lewe omgekeer word wanneer 'n gees uit sy verlede hom en sy moeder teiken. Gedwing om uit hul dorp te ontsnap, werk hy saam met 'n aap (Theron) en 'n samoeraikewer (McConaughey) om 'n magiese wapenrusting te vind wat sy oorlede vader een keer gedra het om sy oupa, die mitiese Moon King (Fiennes) te verslaan. ) wat sy pa verslaan en Kubo se oog gesteel het toe hy 'n baba was.
Ten spyte van die fantastiese elemente en ongelooflike bekoring van die nie-menslike karakters, Kubo is seer en melankolies, gerig op wat ons verbind met die mensdom en die werklike feit dat niemand vir ewig lewe nie. Die aanpak van temas van hartseer en om vorentoe te beweeg nadat 'n geliefde verloor is, suiker die film nie die pyn van verlies nie; dit maak die omhelsing daarvan 'n belangrike aspek van die hele verhaal. Kubo se strewe om die verskillende wapenrustings te vind, help hom beide om die naderende magiese geveg teen die Moon King te bewerkstellig, en help ook om hom alleen vir 'n toekoms te bewapen, waar hy gereed moet wees om verby die traumatiese hartseer van sy kinderjare te beweeg. Dit is 'n verhaal van mondigwording gemasker in een oor hekse, gode en towerkuns wat origami tot lewe kan laat kom.
Laika se animasie het nog nooit fisies meer tasbaar gelyk nie: hul ontwerpte agtergronde van die oseaan klim bokant die raam om oor die karakters uit te toring, en slim truuks oor dieptepersepsie verleen Mara's the Sisters 'n sinistere inleiding dat hulle altyd speel asof hulle verskrik is film eerder as 'n fantasie.
Die draaiboek strompel 'n bietjie met 'n doellose omweg voordat die eerste bedryf eindig, maar die skoonheid en grasieuse weefwerk van die visuele storievertelling laat die film daardie klein stamp in die pad oorkom. Hoe dit ook al sy, dit is alles wonderlike werk, van die tegniese aspekte (soos Dario Marianelli se stygende partituur) tot die verhaal self, wat op een oomblik as 'n fabel speel en op 'n dubbeltjie oorskakel na 'n hartverskeurende verhaal oor 'n jong seun wat na terme om vinniger te moet grootword as wat hy moes. Travis Knight het 'n wonderlike klein film behartig.
Kubo bloei van harte as dit grootword en opwindende beeldmateriaal aanpak. Dit kan uiteindelik die beste animasiefilm wees wat 2016 slegs op kunsgebied bied, en vir sommige een van die beste wat die filmjaar kan bied. Soms nagmerries en ander grillige, is dit asof Laika hierdie fabel reguit uit 'n ou sprokie lig. Veral die openings- en slotmomente is twee van die kragtigste gehoorlede wat die hele jaar sal sien. Daar is nie vandag baie ateljees wat hierdie soort vakmanskap vir animasiefilms insit nie, en die harde werk is ontsagwekkend.
Dit is net jammer dat die stemtalent nie die ontsagwekkende diversiteit op die skerm sou kon weergalm nie.
Kubo en die twee snare is op 19 Augustus uit.
Wil u meer sulke stories hê? Word 'n intekenaar en ondersteun die webwerf!
Allyson Johnson is 'n twintigste skrywer en 'n liefhebber van film en alle popkultuur. Sy is 'n film- en televisie-entoesias en kritikus TheYoungFolks.com wat te veel van haar vrye tyd op Netflix deurbring. Haar afgode is Jo March, Illana Glazer en Amy Poehler. Kyk na haar op haar twitter @AllysonAJ of by The Young Folks.
