steve rogers en natasha romanoff
Wil u hierdie week sleg voel? Wel, gaan kyk Geen uitkomkans , want dit sal jou regtig in 'n bui bring. Nie iets wat jou emosioneel sal bereik en jou siel sal aanraak nie, dit is eintlik redelose, hartelose vermaak wat jou waarskynlik regtig regtig wil laat stort. Dit is die soort slegte, lelike film, en dit sal moeilik wees om 'n film te vind wat hierdie jaar meer xenofobies voel, wat my laat wonder hoe dit die teaters in hierdie era van wêreldwye filmverklarings gemaak het. As u die sleepwaens gesien het (dit voel asof hulle al 'n jaar in teaters is), sal u weet dat dit die een is wat Owen Wilson 'n aksieheld speel wat sy gesin probeer red. Struktureel lyk dit asof dit met die toonhoogte gemaak is, It's Wêreld oorlog Z ontmoet rooi dagbreek ... op 'n slegte manier.
Stel jou voor dat duisende naamlose, gesiglose, nasionaliteitlose Asiatiese akteurs in die strate swerm soos die vinnig lopende zombies in Wêreld oorlog Z of 28 Dae later . Ja, daar is 'n politieke regverdiging vir hierdie tonele (skaars), en aanvanklik lyk dit asof die onskuldige Owen Wilson-karakter net in die middel van 'n politieke konflik tussen rebelle en regering is. Maar byna onmiddellik word die film niks meer as 'n belaglike film van Asians vs. Innocent White People nie, en dit is redelik growwe en moeilike dinge om in enige film van te herstel - nog moeiliker as dit skaars karakters of plot het om aan vas te hou.
As ek wit mense sê, moet ek sê dat daar een of twee Asiatiese karakters is wat by Kaukasiese hotelgaste skuiling soek, maar meestal is dit wit. Daar is ook 'n Australiër, 'n Franse ou en 'n paar Britte, maar die Amerikaners hou die langste, hoofsaaklik danksy Owen Wilson wat sy skreeuende kinders oor geboue gooi met die hulp van 'n naamlose Asiatiese man wat nie by hulle sal aansluit nie. Letterlik sien ons dat 4- en 6-jarige meisies teen die wil van die een ouer na die ander gegooi word.
Hierdie kinders word telkens gebruik om spanning te skep en valse emosionele reaksies van die gehoor te manipuleer. Memo aan regisseurs: dit kan die omgekeerde uitwerking hê en 'n gehoor aktief kan maak weerstaan die ingesteldheid wat jy probeer skep. Plotgewys, dit is net 'n ontsnappingsfilm, maar daar moet genoem word dat hulle wel 'n poging tot verkragting van Our Hero's wife (Lake Bell) gooi om dieselfde rede dat hulle hierdie kinders in soveel gevaar stel - emosionele manipulasie.
Visueel voel die film baie soos Wêreld oorlog Z (een van die klein dogtertjies is selfs van daardie film), maar hier is die verskil: zombies is monsters , en hulle is nie regtig nie . Geen uitkomkans raam homself as realisties en swaai amper met sy vinger om te sê: Wie weet? Dit kan gebeur, maar dit het geen werklike verband met die werklikheid nie - nie gebaseer op of geïnspireer deur [werklike gebeurtenis] wat die rasse-ongevoeligheid daarvan kan probeer verklaar nie. Hulle het nie eens 'n fiktiewe land geskep nie; hulle sê letterlik welkom in Asië, maar dan word hulle spesifiek en maak dit duidelik dat hulle na Kambodja, Laos of Thailand kon verwys (waar dit opgeneem is), so ek weet nie eens wat hulle doen met hierdie veralgemeende nie land in Asië.
Ek het gehoor dat hierdie film escapisme genoem word en dat mense wat dit xenofobies of rassisties noem, 'n te groot ooreenkoms maak, maar u moet regtig u breinvlakke redelik laag maak om escapistiese plesier hieruit te kry. Vir die een is daar baie kollaterale skade, en baie van die kollaterale skade behels dat mense deur tenks omgery word, in die kop geskiet word en die regisseur se gunsteling beelde: met 'n mes of byl doodgekap. Ek kan ook nie sê hoe ontstellend dit is om kinders wat hierdie verskrikte in hierdie film vreesbevange te kyk nie, en die enigste persoon wat soos Liam Neeson verdien in 'n vergelyking met mekaar, is Pierce Bronsan, wat skaars selfs in die film is.
frankenstein is nie die monster nie
Ek sou hom nie presies snaaks noem nie, maar dit lyk asof hy in die film is net om die bui te verlig. Ongelukkig is sy verskyning gewoonlik na 'n afskuwelike dood en vernietiging, en is dit 'n sprong uit die hoek. As die film nie so ernstig gespeel het nie, moet u soveel verskrikking op die skerm hê, en dit lyk asof u nie daarin belangstel nie enigiemand wat nie deur die filmvervaardigers as HERO bestempel word nie, lyk hy dalk vermaaklik. Maar in hierdie film, die karakter is net 'n gelukbringer vir die rede waarom die hele ding so uit die uitgangspunt mislei word - en dan gooi hulle 'n politieke les in wat eerlikwaar so onbeduidend lyk en aangepak word dat dit frustrerender is as enigiets anders.
'N Deel van my dink dat as die film op 'n manier trashier was, dit makliker sou gewees het om te verdra (sou nog steeds nie goed gewees het nie). Maar dit is so self-ernstig dat jy weet dat daar 'n soort ernstige opset agter is, wat verkeerd en lelik voel, gegewe hoe dit uitgedraai het. Maar wat regtig opmerklik is aan hierdie soort film, is hoe dit ooit die ontwikkelingsfase geslaag het. Om 'n film te vervaardig wat die Asiatiese filmmark so maklik kan vervreem, lyk na 'n slegte saak in 'n tyd waarin groot aksiefilms net soveel of meer van die internasionale mark afhanklik is as die Amerikaanse gehoor. Waarom het die vervaardigers en verspreider hierdie soort ongevoeligheid en kontroversie met so 'n brein nommer van 'n film gewaag?
Lesley Coffin is 'n New York-oorplanting uit die Midde-Ooste. Sy is die New York gebaseerde skrywer / podcast redakteur vir Filmoria en filmbydraer by Die Interrobang . As sy dit nie doen nie, skryf sy boeke oor klassieke Hollywood, insluitend Lew Ayres: Hollywood’s Conscientious Objector en haar nuwe boek Hitchcock's Stars: Alfred Hitchcock and the Hollywood Studio System .
- Neem kennis van die algemene kommentaarbeleid van The Mary Sue.
Volg jy The Mary Sue op Twitter , Facebook , Tumblr , Pinterest , & Google + ?
