In 'n tyd van kaasagtige spesiale effekte, meisieskrag en sindikasie, het 'n dapper heldin die popkultuurlandskap verbygesteek. Sy was Xena, 'n magtige prinses wat in die hitte van die negentigerjare se feminisme gesmee is en haar moed het die wêreld verander. In die lig van die onlangse 20deherdenking van die première van Xena: Warrior Princess in sindikasie (op 4 September 2015), en nuus oor 'n Xena herlaai op NBC, is dit die perfekte tyd om terug te kyk na die nalatenskap van 'n show wat die popkultuur vir altyd verander het.
Girl Power
Voorheen Buffy the Vampire Slayer teruggekeer op die toneel in 1997, was daar Xena . Die karakter het die eerste keer in die eerste seisoen van Hercules: The Legendary Journeys , maar sy was nie net 'n generiese chick-in-some-boob-harnas nie, waarvan die Hercules franchise het al baie gehad (waarvan een eintlik deur Xena self gespeel is, Lucy Lawless ... daar is nie baie akteurs in Nieu-Seeland nie). Vanaf die begin was Xena kompleks en veelsydig. Sy is voorgestel as 'n boosaardige krygsheer aan wie Hercules die fout van haar maniere getoon het, maar sodra sy haar eie show getref het, het sy vinnig baie meer geword. Sy was sexy, slim, gevaarlik en gebrekkig. Voeg Lawless se ongelooflike charisma by, en jy het 'n treffer gehad.
Xena was die soort heldin wat niemand regtig ooit op TV gesien het nie. Sekerlik, die vertoning was kampagtig, en met haar sweep en Betty Paige-knallen het sy 'n paar fetisjklokkies opgetel, maar sy het ook onversetlik geskop. Dit was 'n wonderlike aksieheld wat toevallig 'n dame was - iets wat nog skaars en kosbaar is. Net om haar op televisie te sien was bemagtigend en inspirerend vir meisies en vroue oral, en Xena het dadelik gewaar. Die wegholsukses van die vegterprinses het 'n spoor geslaan vir al die Buffys, Sydney Bristows, Starbucks en Peggy Carters wat sou volg deur te bewys hoe wonderlik en suksesvol 'n vroulike held kan wees.
Daardie ander land onder
Beide Hercules en Xena is in Nieu-Seeland verfilm en vervaardig, wat destyds miskien die enigste ding was wat die meeste Amerikaanse popkultuurkenners van die klein nasie weet. Die vertoning het die land se gevarieerde en pragtige landskap ongelooflik gebruik jare voordat 'n ander produksie die eilandketting oorgeneem het: 'n klein film genoem Die Here van die ringe. Die sukses van Xena was ook die sukses van die Nieu-Seelandse filmbedryf, iets wat tot vandag toe voortduur, nie net vir Nieu-Seeland as verfilming nie, maar ook in die loopbane van die Kiwi-akteurs wat Xena begin het, soos Karl Urban, Martin Csokas, Craig Parker, en Lucy Lawless self.
Raimi die Magtige
Xena het nie net Griekeland en Nieu-Seeland gered nie; sy het superheldflieks gered. Regtig. Xena (en Hercules ) moes kultusklassiekers wees omdat hulle die wêreld ingebring is deur 'n regie / vervaardigingspan wat destyds bekend was vir bloedige, vreemde films met kultusvolgsels. Rob Tapert en Sam Raimi, saam met Xena gereelde Bruce Campbell, was toe nie huishoudelike name nie Hercules van die grond af gekom, maar hulle was 'n wonderlike span met die regte ervaring en die perfekte simpel-enge estetika wat Xena hul grootste sukses gemaak het, gemeng met 'n bietjie aksie, 'n perfekte voorsprong en 'n bietjie gay subteks. Wanneer Xena In 2002 toegedraai, het Raimi die sukses in 'n ander franchise gery waarvan u miskien al gehoor het Spinnekop man en het gehelp om die blockbuster-superheldgenre te laat herleef en te herontdek (na die toenemend aaklige pogings van die '90's), waarvan ons die vrugte vandag nog pluk.
Die X-faktore
Xena was ook een van 'n paar 90's-shows wat die tendens begin het na 'n ander manier om stories vir televisie te vertel. In die voetspore van Die X-Files , Xena bewys dat dit lewensvatbaar is om langer seriële verhale in genre TV te vertel. Langvormige storievertelling oor verskeie aflewerings of selfs seisoene was in die verlede nuut en het in die verlede nog net beperkte sukses behaal. As gevolg van Xena , ons het Buffy , maar daardie vertonings het ook die grondslag gelê vir Verlore (waar lank Xena stunt-dubbel Zoe Bell het 'n verskyning gemaak) en Battlestar Galactica ( met, dit is reg, Lucy Lawless).
Xena (en Hercules was ook een van die eerste programme wat regtig meta geword het. Die vierde muur is keer op keer gebreek toe die program sy eie mitologie oor homself geskep het, in episodes soos The Xena Scrolls. Dit was een van die eerste televisieprogramme wat kreatief op sy eie aanhanger uitgebeeld en plesierig gemaak het, en die weg gebaan het vir programme soos Bonatuurlik om meta-episodes tot 'n kunsvorm te verhef.
Dit was selfs die eerste program wat 'n musikale episode gedoen het. Xena was dit op sommige maniere in staat om dit te doen omdat dit gesindikeer is (vir die kinders wat nie weet nie, beteken dit dat dit deur 'n produksiemaatskappy gemaak is, maar nie deur 'n spesifieke netwerk ondersteun word nie, maar deur verskillende tweedevlaknetwerke gekoop is). Die feit dat die program nie onderworpe was aan netwerkondersoeke nie, het 'n sekere kreatiewe vryheid gegee. Soos die kreatiwiteit en die genreprys van gesindikeerde programme soos Xena meer gewild geword het, het ons dit meer op netwerk- en kabeltelevisie gesien en ook die stadige uitwissing van gesindikeerde televisie gesien Xena Se laaste strydkreet.
Gals Bein ’Pals
Die bespiegeling dat Xena en haar betroubare sidekick, Gabrielle, meer as vriende kan wees, was nie noodwendig 'n nuwe gebied vir televisie nie (Kirk en Spock het dieselfde dekade al gevra), maar dit was die negentigerjare toe die houding jeens LGBTQ-kwessies het vinnig ontwikkel, Ellen het pas uitgekom en selfs die idee dat 'n beroemde TV-karakter selfs subtekstueel gay kon wees, was nog steeds groot nuus. Die ding wat gemaak het Xena spesiaal was dat die skrywers byna onmiddellik bewus geword het van die volgende gewy aan die verhouding van Xena en Gabrielle en begin om subteks en slinkse wenke oral in te voeg dat hulle inderdaad liefhebbers was. Tot vandag toe is Xena 'n lesbiese ikoon. Aan die einde van die reeks het ons geweet dat die twee vroue sielsgenote is, letterlik en in 'n ander lewe getroud is, maar ons het nooit gehoor dat Xena of Gabrielle self biseksueel was nie.
Om 'n gay liefdesverhaal deur middel van 'n subteks te vertel, is nou 'n tydsame TV-tradisie - een program wat baie programme nog volg. In die geval van Xena om as't ware uit te kom en uitdruklik te sê dat die Warrior Princess 'n vreemde persoon was, is selfs in 2002, toe die show geëindig het, nie as 'n lewensvatbare opsie gesien nie. In 2015 is dit beslis, en tog het baie min shows wat gay liefdesverhale in subteks vertel, die verhaal na hoof teks, wat daartoe lei dat baie aanhangers hierdie programme betreur, is bloot 'n vreemde gehoor. Of dit waar is of nie, is 'n baie moeilike vraag, maar die sukses en ondermynendheid van subteks vir Xena het 'n sjabloon verskaf vir baie vertonings daarna.
Meisies wil net pret hê
Xena was nie 'n hoë vermaak nie, maar dit was 'n vrek prettige en onderhoudende vertoning, en dit is miskien sy grootste nalatenskap. Dit het ons herinner aan watter genre TV die beste kan doen: baie dinge wees. Dit was tegelyk epies, ondermynend, snaaks, in serie, gay, dramaties, feministies, gewelddadig, kampagtig en emosioneel, en dit was wonderlik. Dit was deel van 'n rotskui in die negentigerjare wat die stortvloed van die goue era van televisie wat ons steeds geniet, begin het.
En dit is hoe 'n klein kampsindikeerde program daarin geslaag het om televisie vir altyd te verander.
JessicaMason is 'n skrywer en prokureur wat in Portland, Oregon, woon. Meer van haar skryfwerk kan gevind word by www.fan-girling.com , en volg haar op Twitter by @ FangirlingJess .
- Neem kennis van The Mary Sue se algemene kommentaarbeleid.
Volg jy The Mary Sue op Twitter , Facebook , Tumblr , Pinterest , & Google + ?
